L'Antiquité n'a jamais existé. Fellini et Pasolini archéologues
Extraits
Essais
L'Antiquité n'a jamais existé. Fellini et Pasolini archéologues
Cet ouvrage étudie comment deux cinéastes, nés sous un régime qui a manipulé l'antiquité à des fins idéologiques, se confrontent à leur tour à l'antique et l' "inventent" pour penser leur temps - le fascisme puis le "Nouveau fascisme" , la société de consommation contemporaine - et pour réinventer leur médium, le cinéma. Il articule donc une réflexion esthétique sur ce que l'on a pu appeler la modernité cinématographique et une réflexion politique sur les temps modernes au sens économico-socio-politique. L'antique, ici, n'est pas limité aux bornes chronologiques traditionnelles de l'antiquité ni aux figures monumentales que le cinéma de genre a mis en scène : il ne se trouve qu'au présent et se décline dans l'humble, le marginal, le ruiné, le fragmentaire. Fellini plonge dans l'univers chaotique et placentaire de la cre ? ation en studio. Pasolini, a` l'inverse, se de ? place toujours plus loin du centre, a` la rencontre de nouveaux corps, et de nouvelles terres a` arpenter. Pourtant, tous deux passent par la psychanalyse et l'ethno-anthropologie pour trouver des survivances, porter a` la lumie`re ce que la modernité refoule, et fabuler a` partir de là. L'invention est donc autant une démarche archéologique de mise au jour qu'un geste poétique d' "oeuvrement" a` partir des fragments. Le prisme antique met ainsi en évidence comment une modernite ? esthe ? tique a pu prendre forme contre, ou tout contre, une autre modernite ? , sociale, e ? conomique, et politique.
02/2022
Littérature française
Mai 68 n'a jamais existé
" J'avais dix-sept ans en mai 68 ; je sais donc ce que j'ai vu : RIEN, absolument RIEN de ce qui se dit et s'écrit depuis cinquante ans. L'idée d'un mai " violent ", " révolutionnaire " est un pur mensonge, simplement parce qu'il n'y avait aucune raison qu'il en soit ainsi."
04/2018
Histoire ancienne
Rome réinventée. L'Antiquité dans l'imaginaire occidental, de Titien à Fellini
Rome : un fantasme, une énigme, un grand livre d'images qui a traversé les siècles, jusqu'aux séries d'aujourd'hui, aux jeux vidéo ou aux bandes dessinées. Dès la Renaissance, artistes et écrivains n'ont cessé en effet de puiser à la source intarissable de l'Antiquité. Gustave Flaubert dédia plusieurs années de son existence à la rédaction de Salammbô, Federico Fellini retrouva son énergie créatrice lors du tournage du Satyricon, Cléopâtre, Spartacus ou Jules César donnèrent au cinéma ses plus grands succès publics, l'empereur Hadrien fournit à Marguerite Yourcenar la matière d'un best-seller et Oscar Wilde érigea l'éphèbe Antinoüs au rang de porte-étendard homosexuel... C'est l'objet de cet ouvrage que de montrer, à travers une dizaine d'oeuvres d'art, comment la référence à l'histoire romaine a nourri l'imaginaire collectif occidental, dessiné les contours de notre univers culturel, structuré nos représentations politiques, notre conception de la religion, du destin, ou encore des rapports entre l'homme et la femme. Et comment l'effondrement de l'Empire n'a cessé d'être un miroir dans lequel les sociétés projetaient les angoisses de leur temps.
05/2019
Cinéastes, réalisateurs
Pasolini par Pasolini
En 1968, alors que Pasolini terminait le tournage de Theorème, le journaliste Jon Halliday (alias Oswald Stack) interviewe pendant plusieurs semaines le cinéaste et poète pour qu'il approfondisse avec lui une sorte d'autoportrait personnel et intellectuel, et analyse en profondeur sa carrière littéraire et cinématographique et ses positions politiques. Un document exceptionnel sur l'artiste et l'homme. Pasolini est à un tournant capital de son oeuvre et de sa vie. Sans avoir encore rencontré un très large public (que ses derniers films lui donneront), il est considéré, aux yeux du monde entier comme une figure majeure du cinéma, de la poésie, du roman et de la vie politique italienne, en tant qu'artiste novateur et observateur unique de l'Italie d'après-guerre. Source d'informations irremplaçables, notamment sur son enfance et sur la genèse de tous ses films, cet entretien n'a jamais été traduit, après sa double publication simultanée, en anglais et en italien. Une publication posthume en Italie (1992) ajouta des éléments concernant les films successifs, et notamment un entretien sur les Contes de Canterbury. Le traducteur ajoute un long chapitre en forme de postface qui rend compte des six dernières années de Pasolini, de ses films ultérieurs, de sa mort. De nombreux photogrammes, photos de plateau et photos d'archives illustrent la conversation.
03/2022
Histoire ancienne
Archéologie de la pensée sexiste. L'Antiquité
Les oeuvres de l'Antiquité révèlent à la fois le mépris et l'éloge adressés à la femme dans des domaines fort différents (cosmogonie, théologie, morale, littérature, droit, philosophie, médecine, histoire et rhétorique), qui se sont développés dans diverses régions (Croissant fertile, Inde, Chine, Grèce, Rome et monde des Pères de l'Eglise). L'humanité a ainsi hérité d'une multitude de manuscrits très riches, encore qu'ils soient presque tous rédigés par des hommes, la plupart du temps pour des hommes, bien souvent sexistes avant la lettre. Au cours de cette longue période, la femme, ou les femmes, ont été qualifiées très durement : "une eau profonde et les détours en sont inconnus" ; (Livres de sagesse des pharaons) ; "un anneau d'or au nez d'un pourceau" (le livre des Proverbes) ; "un piège profond", de même qu'"un coeur de chienne et des façons sournoises" (Hésiode) ; "mystérieuse obscurité" (Lao Tseu) ; "un être manqué" et "ce qui sert de réceptacle" (Aristote). Comment expliquer que des termes aussi injurieux aient été utilisés par des hommes qui comptent indiscutablement parmi les êtres les plus éminents de leurs disciplines respectives et les esprits les plus brillants de leur époque ? A l'inverse, on a su rendre hommage à la femme, par exemple à sa "beauté qui subjugue la force elle-même" (Isocrate, dans son Eloge d'Hélène) et à "cet être si parfait, qui est doué d'une exquise sensibilité" (Jean Chrysostome, dans l'une de ses Homélies sur la Genèse). Archéologie de la pensée sexiste propose une relecture des oeuvres principales de nombreux auteurs de l'Antiquité et montre que les préjudices et les maux subis par les femmes en ce début du XXIe siècle plongent leurs racines dans un passé très lointain et se manifestent de toutes les manières : inégalité des droits, maltraitance, esclavage sexuel, viols collectifs, avortement, lapidation pour adultère, mariage négocié, port imposé du voile dans l'espace public et bien d'autres.
11/2016
Poésie
Des mots pour t'exister. (Décembre n'existe pas)
Après Le Tintement des Larmes des Oiseaux du Crystal (Editions Le Lys Bleu), l'auteur nous livre ici comme une suite un long cri d'amour, le besoin de dire une dernière fois nous avons vécu, de mettre en mots cette croisade folle et sans issue de ce qui fut, de ce qui n'est plus. L'espoir de ce qui aurait pu être aussi, quand rien ne résiste au temps. Des mots pour t'exister, un ouvrage qui vit comme un besoin de crier haut et fort au milieu du désert " il était une fois ", pour ne jamais oublier.
01/2020
Littérature française
L'archéologue
Combien de temps l'archéologue a-t-il encore à vivre ? Etendu sur la terrasse, face au Nil, il parle. Il parle de lui-même, de la vie, de la mort, de quelques personnages qui ont traversé sa vie aux quatre coins des vieux continents où il a travaillé à reconstruire les temples séculaires : un vieux Nubien, un conteur cambodgien, un musicien allemand à Bali, une femme, jadis, près d'une église romane. Il parle de musique aussi : celle d'Orient, celle d'Occident, celles d'autrefois dont les lignes doublent celles des architectures et dont les vibrations lui font pénétrer des mondes révolus ou lointains. Car l'archéologue réunit en lui-même tout l'espace des continents et tout le temps des civilisations : et mieux que personne il sait que, comme lui-même, elles sont mortelles. Mais de qui parle-t-il : de lui, ou d'elles ?
11/1987
Littérature comparée
Tolkien et l'antiquité. Passé et Antiquités en Terre du Milieu
Longtemps, l'Antiquité dans l'oeuvre de Tolkien a pâti de la comparaison avec le Moyen Age. On sait désormais que les mythes antiques ont permis de donner sa profondeur à son univers : l'Antiquité y apparaît en tant que période, transposée de façons multiples, exprimant un passé lointain et classique.
02/2024
Genres et mouvements
Tolkien et l'Antiquité. Passé et Antiquités en Terre du Milieu
Longtemps, l'Antiquité dans l'oeuvre de Tolkien a pâti de la comparaison avec le Moyen Age. On sait désormais que les mythes antiques ont permis de donner sa profondeur à son univers : l'Antiquité y apparaît en tant que période, transposée de façons multiples, exprimant un passé lointain et classique.
02/2024
Littérature française
Fellini Blues
"Tout a été dit et l'on vient trop tard, a dit un auteur mais je croirai plutôt que l'on vient toujours à l'heure où personne ne nous attend à part nos parents ébahis et une vieille sage-femme. Cela s'appelle la vie. On débarque sur un seuil où des gens s'amusent ou se font la gueule, on se mêle à eux un moment, puis l'on se détache du groupe, on cherche ses clés de voiture et l'on part se fracasser loin des regards". Valentin, 50 ans, vit avec sa mère. Il a peu lu, alors qu'il travaille comme magasinier dans une bibliothèque, et nourrit un complexe d'infériorité intellectuelle. Il est fin cuisinier et amateur de bons vins. A l'orée du texte, il rencontre par hasard Marc Chalinski, chirurgien ORL. Les deux hommes ont le sentiment d'avoir été condisciples, mais ils ne sauraient dire où... Avant que Chalinski ne meure dans un accident, ils auront eu le temps de nouer un curieux rapport, Chalinski faisant appel à Valentin pour organiser chez lui des repas de fête ou garder sa luxueuse villa en son absence. La "timidité sociale" de Valentin n'empêche pas certains succès. Des femmes se succéderont dans sa vie. Outre Rose sa mère très aimée et très encombrante, et sa patronne, la tyrannique Mme Angin, il y aura Linda Lopez, étudiante en Lettres, intéressée et perfide ; Gaétane, névrosée ; Manon qui ne songe qu'à "réussir" ; Bettina, ex-femme battue ; et enfin Tancrelle, prof de français dont Fellini est le cinéaste préféré, qui l'aidera à surmonter ses complexes... Mais le bonheur d'un Valentin métamorphosé peut-il durer ? Un roman "humain", chaleureux, nostalgique, aussi imprévisible que l'est la vie, aussi guetté par la fin que nous le sommes tous : comme un blues de nos existences trop brèves...
11/2023
Histoire et Philosophiesophie
Nicolas Bourbaki. Histoire d'un génie des mathématiques qui n'a jamais existé
En décembre 1934, dans un café parisien, André Weil, l'un des plus talentueux mathématiciens de son époque, a rassemblé cinq collègues aussi passionnés que lui. A eux six, ils créent le groupe Nicolas Bourbaki - en hommage au général Bourbaki et à un canular à l'Ecole normale supérieure -, dont les publications vont donner un formidable coup de modernité aux mathématiques et un immense élan à l'école française. Le premier groupe de cette société est notamment composé, outre André Weil, d'Henri Cartan et de Jean Dieudonné. La guerre les séparera. Ensuite, Bourbaki s'enrichira avec l'arrivée de la future médaille Field, Laurent Schwartz, et du génie Alexandre Grothendieck qui dans les années 90 partit vivre en ermite dans les Pyrénées. Bourbaki n'a pas seulement fait progresser les mathématiques, il a aussi participé à la formalisation du structuralisme et inspiré les membres de l'Oulipo dans leur recherche. Voici son étonnante et passionnante histoire.
02/2009
Critique littéraire
Pasolini, biographie
Nico Naldini, cousin germain de Pier Paolo Pasolini, est de quelques années son cadet. Témoin exceptionnel, qui a vécu dans l'intimité du poète, de son enfance à son assassinat, il était mieux désigné que tout autre pour écrire sa biographie. Mais, refusant toute subjectivité, il a préféré rassembler avec rigueur les documents les plus importants, lettres, entretiens, articles, poèmes, plutôt que d'intervenir en son nom propre et de juger un homme. Tous les aspects de cette vie fulgurante sont ici abordés : la jeunesse dans le Frioul, les premières émotions poétiques, la tragédie de la mort de son frère, l'initiation à la vie littéraire, les amours passionnées pour des adolescents et la complicité amicale avec des jeunes femmes, l'exclusion dramatique du parti communiste, la découverte de Rome et, enfin, l'explosion de la création cinématographique et littéraire. D'innombrables inédits, dont la quasi totalité des "Cahiers rouges" , journaux intimes que Pasolini tint à la fin des années quarante, font de cette biographie une référence absolue. Par ailleurs, de passionnants témoignages de ses amis les plus proches, poètes, romanciers, acteurs, peintres, cinéastes, critiques, éclairent de façons multiples un génie qui aura dominé l'Italie de 1950 à 1975 et dont le nom seul est désormais synonyme de révolte.
10/1991
Cinéma
Federico Fellini Romance
Jean-Paul Manganaro, dans cette exploration si intime de l'oeuvre de Fellini, a voulu laisser la place, toute la place, aux films qui se sont succédé au cours des années et qui chacun tour à tour, le plus simplement du monde, c'est-à-dire chronologiquement, forment les chapitres de ce livre. Un à un il les décrit, les écrit, un à un il les analyse, les replace dans leur contexte historique, esthétique. Et à mesure qu'il avance, des récurrences, des associations se dessinent, à mesure qu'il avance c'est aussi une histoire de l'Italie contemporaine qui se déploie sous nos yeux en même temps que celle d'une des oeuvres artistiques les plus fortes du xxe siècle.
05/2009
Littérature française
Caro Pasolini (Lettres à une brute)
Cyril Huot avait trop de passion en lui pour parler d'un écrivain de façon académique. Surtout lorsque son " étude" concernait un homme aussi multiple que Pasoliniâ : poète moderne, mais écrivant ses poèmes en frioulanâ ; cinéaste inventif établissant un pont entre antiquité et modernitéâ ; essayiste engagé et polémisteâ ; romancier important, peintre de personnages marginaux de notre époque dont les visages, sautant les siècles, portaient, de film en film, l'image de l'amour et de l'éternelle violence de l'humanité. Oui, parler de Pasolini, pour Cyril Huot, c'était d'abord engager un dialogue épistolaire et familier avec lui, et l'embarquer dans cette écriture pulsionnelle, répétitive, rythmée qui, auparavant, lui avait déjà permis d'explorer l'oeuvre de Katherine Mansfield, Roland Barthes ou Thomas Bernhard. Si le cinéaste Pasolini est bien connu, tout comme ses opinions politiques, le romancier en revanche, et particulièrement son ouvrage clef inachevé, Pétrole, ainsi que sa Divine Mimesis, le sont moins. D'où la place importante que Cyril Huot leur réserve dans cet ouvrage singulier.
02/2023
Histoire ancienne
Archéologue. Hasard et destinée
L'archéologie s'est saisie d'un homme.... Avec sérieux, lucidité, mais également humour, l'archéologue Jean-Paul Le Bihan raconte comment cette discipline s'est, tout à fait par hasard, emparée de lui ; comment il s'est peu à peu formé, a accepté des responsabilités et des missions de plus en plus importantes, se laissant envahir par une activité rapidement vécue comme une nécessité personnelle, mais surtout citoyenne. Entre 1970 et 1990, les premières années de sa carrière s'inscrivent dans une période exceptionnelle de l'histoire de l'archéologie contemporaine, à la charnière entre ses pratiques élitistes et traditionnelles et la révolution qu'elle subit alors : mécanisation, professionnalisation, juste avant l'informatisation. Ainsi, le récit, souvent chatoyant, se transforme en documentaire tout à fait révélateur d'une époque sans doute révolue.
03/2019
Beaux arts
La peinture figurative n'a jamais existé, quel que soit le siècle, il n'a existé que de la peinture abstraite. Essai sur la peinture
Il n'a existé, depuis la nuit des temps, que de la peinture abstraite, la mauvaise peinture c'est la peinture figurative. Seuls les grands peintres se donnent les moyens d'essayer d'améliorer le genre humain. Seuls les grands peintres, nous montrent dans chacune de leur peinture des éléments physiques, palpable du doigt qui nous permettent une fois constatés dans les Musées, de reconnaître la bonne peinture et la décoration qui n'a vraiment rien avoir avec la grande peinture qui elle, est absolue, contrairement à la décoration qui est totalement subjective et cela vous permettra de ne plus passer à coté des Rembrandt, Picasso, Modigliani ou Nicolas de Staël de demain, comme l'on fait nos grands parents, qui eux été excusable car ils perdaient leur vie à la gagner.
11/2016
Cinéastes, réalisateurs
Pasolini en clair-obscur
Si Pasolini aimait se définir comme écrivain, c'est en tant que cinéaste qu'il a acquis une célébrité mondiale. C'est à cet aspect de son oeuvre que s'intéresse l'exposition "Pasolini en clair-obscur" présentée au Nouveau Musée National de Monaco du 29 mars au 29 septembre 2024. Ce livre est consacré à la double question de l'influence de l'art classique et contemporain sur l'esthétique pasolinienne et de la manière dont, en retour, celle-ci inspire les artistes d'aujourd'hui.
04/2024
Cinéastes, réalisateurs
Tout sur Pasolini
Pier Paolo Pasolini, même 46 ans après sa mort, nous est toujours contemporain. Avec son oeuvre infinie et protéiforme (romans, poésie, cinéma, théâtre, essais politique), il a abordé des thèmes généraux et éternels tels que le destin de l'Homme, le mythe de la Nature et de l'Histoire, le sens sacré de la vie et de la mort, les faisant devenir un sujet de confrontation, de défi et souvent de provocation. L'actualité et l'inépuisable vitalité de la voix de Pasolini sont le fil conducteur de cette anthologie, dont la protagoniste se trouve être l'Opera Omnia de l'auteur. Après quelques essais introductifs et une vaste biographie annotée, l'ouvrage s'articule selon un format encyclopédique, de la lettre A de "Accattone" à la lettre Z de "Zanzotto" (plus de 150 "entrées" au total), pour rendre la lecture encore plus aisée et stimulante.
02/2022
Biographies
Pier Paolo Pasolini
"Ceux qui comme moi ont eu le destin de ne pas aimer selon la norme finissent par surestimer la question de l'amour. Quelqu'un de normal peut se résigner - quel mot terrible - à la chasteté, aux occasions manquées : mais chez moi la difficulté d'aimer a rendu obsessionnel le besoin d'aimer : la fonction a hypertrophié l'organe, alors que, dans mon adolescence, l'amour me semblait être une chimère inaccessible". La vie de Pier Paolo Pasolini (1922-1975), cinéaste, romancier, théoricien de l'art et de la littérature, se déroula à la fois comme un destin tragique et comme le symbole de la plus noble des libertés. Ce courage, il le paya très cher : scandales, procès, assassinat mystérieux enfin dont il fut la victime, sur une plage d'Ostie, une nuit de novembre.
02/2022
Théâtre
Pier Paolo Pasolini
Pier Paolo Pasolini est surtout connu pour les six pièces qu'il écrivit en 1966 et pour son Manifeste pour un nouveau théâtre paru en 1968. Cependant, à chaque période de sa vie, le théâtre est présent. Dès ses années lycéennes et universitaires à Bologne, il lit du théâtre, assiste à des représentations et fait ses premières expérimentations pratiques. Dans le Frioul, terre maternelle, il découvre le monde paysan auquel il voue un attachement intime, il entend le dialecte frioulan et il écrit alors des dialogues et des poésies, fixant par écrit un dialecte qui n'était pas destiné à l'être ; à Rome, enfin, où c'est le monde des sous-prolétaires qui l'attire au sortir de la guerre, il s'interroge sur la façon de le représenter et invente son fameux adage : "Représenter la réalité à travers la réalité". Au-delà des concepts et de ses écrits théâtraux, Pasolini s'essaye au théâtre, il écrit des chansons et un spectacle mêlant danse, chants et textes pour Laura Betti et il traduit Eschyle et Plaute pour la scène. Ce livre présente le parcours théâtral de Pier Paolo Pasolini, un parcours indissociable des changements historiques et du contexte théâtral italien des années quarante aux années soixante-dix, du fascisme qui entendait interdire les dialectes, à la société de consommation qu'il abhorrait. Un parcours historique bien que dirigé vers l'avenir, tant le théâtre de Pasolini, "théâtre de Parole" comme il le désignait lui-même, est un théâtre à oraliser et à jouer, un théâtre où la métathéâtralité, omniprésente, peut permettre de produire un rapport nouveau entre acteurs et spectateurs et de bouleverser, aujourd'hui encore. Un théâtre où la musicalité et la poésie des mots provoquent une émotion d'une puissance rarement égalée.
04/2015
Critique littéraire
Pier Paolo Pasolini
" Ceux qui comme moi ont eu le destin de ne pas aimer selon la norme finissent par surestimer la question de l'amour. Quelqu'un de normal peut se résigner - quel mot terrible - à la chasteté, aux occasions manquées : mais chez moi la difficulté d'aimer a rendu obsessionnel le besoin d'aimer : la fonction a hypertrophié l'organe, alors que, dans mon adolescence, l'amour me semblait être une chimère inaccessible. " La vie de Pier Paolo Pasolini (1922-1975), cinéaste, romancier, théoricien de l'art et de la littérature, se déroula à la fois comme un destin tragique et comme le symbole de la plus noble des libertés. Ce courage, il le paya très cher : scandales, procès, assassinat mystérieux enfin dont il fut la victime, sur une plage d'Ostie, une nuit de novembre.
11/2005
Littérature française
Archéologies ferroviaires
Archéologies ferroviaires est tissé de dérives, de déambulations entre ville et campagne. Le narrateur injecte du sens dans une voie de chemin de fer désaffectée, quelque part entre deux villages de l'Hérault, et cueille ce qui en surgit. Il fait ligne à la manière d'un braconneur, confronte les regards que permet la technique en multipliant les interventions poétiques et iconiques. Il s'invente une chronotopie particulière en s'égarant ailleurs et à d'autres époques, accueillant les dépôts laissés dans l'espace géographique et mémoriel de la voie ferrée.
01/2022
BD tout public
Hergé archéologue
Alors qu’il réinhume la momie d’une jeune chamane, Kyys, quelque part en Iakoutie, Eric Crubézy est frappé de la similitude de sa situation avec celle des savants de l’expédition Sanders-Hardmuth, qui eux, osèrent rapporter en Occident la momie de Rascar Capac. Ce thème bien connu, celui des Sept boules de cristal, sert de base à la réflexion de l’auteur. Dans un cas, celui imaginé par Hergé, les savants « volent » les restes (et le payent très cher). C’est ainsi que les archéologue opéraient autrefois. Dans l’autre cas, aujourd’hui, les chercheurs réinhument la momie une fois celle-ci étudiée. Différence de traitement. Respect et sauvegarde de l’objet dans l’un, respect de la culture et des rites dans l’autre. A partir de ce thème, Eric Crubézy, en tintinophile averti qu’il est, réinvestit
l’oeuvre d’Hergé et tente de cerner sa vision de l’archéologie. Les cigares du Pharaon, Les sept boules de cristal, Le Temple du Soleil, mais aussi Le secret de la Licorne, Le Trésor de Rackham le Rouge sont bien sûrs analysés. Si l’archéologie évoque l’exotisme et l’aventure, les archéologues ne se sont guère souciés de Tintin jusqu’à présent. Poursuivis par des clichés de rêveurs reconstituant un passé à partir de bribes, d’aventuriers pilleurs d’épaves ou de tombeaux, de découvreurs de pyramides ou de cités perdues, ils ont regardé de loin, de très loin l’oeuvre, n’y voyant qu’une reprise de clichés ou mieux l’occasion de s’ouvrir aux cultures. Et pourtant, si l’oeuvre reflète l’évolution du monde ne révélerait-elle pas celle de l’archéologie ? Mieux, si elle introduit du sacré dans le profane, de l’humain dans la science et si Tintin a su accepter d’écouter Tchang, alors ne pourrait-elle pas être sujet de réflexion pour ces archéologues qui attribuent tout geste intelligible au cultuel ou au sacré ou pour les autres dont les explications matérialistes éliminent tout fait étrange, tout détail qui échappe à une logique concrète ? En retour, la vision qu’ont nos contemporains de l’archéologie n’est-elle pas inspirée en partie de Tintin ? Mais Tintin, en nous montrant que le contemporain c’est l’occidental mais c’est aussi l’autre, l’autochtone, celui de là-bas mais aussi celui d’ici, ne pourrait-il pas nous offrir une réflexion sur l’archéologie vue par les autres, les Chiquito d’Amérique, les faucheurs de Sibérie, les religieux de chez nous ? L’archéologue de demain à la charnière d’univers différents pourrait alors lire le passé comme un objet de science mais lui donner un avenir, le gérer dans un univers de valeur différent.
06/2011
Critique littéraire
Simenon et Fellini. Paradoxes et complicités épistolaires
Quelle est la nature du lien qui a uni, pendant une grande partie de leur existence, deux grands créateurs de prime abord très différents : l'écrivain belge Georges Simenon et le cinéaste italien Federico Fellini ? C'est justement le paradoxe apparent de cette amitié qui a retenu l'attention de Marina Geat. A partir d'un échange épistolaire qui s'est étalé sur trente ans, l'enquête de l'auteur s'élargit à plusieurs aspects de la personnalité des deux artistes, aux vicissitudes de leurs vies personnelles, à leurs fantasmes profonds, en mettant en lumière des affinités, des complicités, des complémentarités, des solidarités inattendues. Il en résulte la description d'un dialogue fécond, qui se développe à plusieurs niveaux, dans leur imaginaire ainsi que dans leur collaboration professionnelle.
11/2019
Littérature française
L'amour n'existe pas
L'auteure est née le 10 décembre 1960 à Lausanne. Après avoir passé une belle enfance au bord du lac Léman, elle est allée en Angleterre pour approfondir son anglais. Après 4 ans passés là-bas, elle a fait une première formation médicale. Le 31 août 1988 elle a épousé un physicien chinois. Ensemble, le couple a passé plusieurs années en Suisse. En 1995, le couple est parti pour Shanghai pour des raisons professionnelles. En 2002 est né leur fille Catherine, une artiste surdouée. En été 2013, l'auteure et sa fille sont venues en Suisse. C'est là que l'auteure a commencé à écrire des livres.
08/2021
Littérature française
J'existe à peine
Alexandre Sénéchal est un forain, admirateur de Fregoli. Jusqu'à un tragique accident au cours d'une représentation, il recréait, avec sa troupe, des faits divers, sanglants et frappants de préférence, pour la plus grande satisfaction du public. Lâché par tous après le drame, il se réfugie dans son Nord natal, où il est attendu par Julius, le curé qui l'a pris sous son aile lorsqu'il était un môme maltraité par ses parents adoptifs – aujourd'hui décédés.
De retour sur les lieux de son enfance, il est rattrapé par son passé. Julius lui annonce qu'il lui révélera l'identité de sa mère une fois montés les deux spectacles promis – notamment celui retraçant la visite d'Elizabeth II dans l'usine de Lainière sur le point de fermer. Il rencontre à cette occasion la belle Marion, héritière de la filature. Alex tombe immédiatement sous le charme, mais sait l'union impossible. Il se console avec Léonore, elle aussi, amochée par la vie. Pour l'aider à faire le deuil de son père, Alex décide de mettre en scène l'événement déclencheur du drame - un vol de liquidités dans le tramway. Ils découvrent montant leur production que l'accident était en réalité un complot… Parallèlement, Alex se décide enfin à rendre visite à sa mère, sans se douter des terribles révélations sur son adoption qui vont s'en suivre.
Affranchi des entraves du passé, Alex arrivera-t-il enfin à vivre sa propre vie et ne plus se cacher derrière les nombreux masques qu'il a jusqu'alors arborés ?
Michel Quint avec ses mots drus et drôles joue des niveaux de langues et des patois. Il laisse planer le danger sur son texte et fait surgir des histoires riches des couleurs et des saveurs du nord.
09/2014
Cinéastes, réalisateurs
Federico Fellini, les Vitelloni
LA référence pour le sujet de la spécialité cinéma-audiovisuel des terminales Traitant du sujet de la spécialité cinéma-audiovisuel des terminales pour les sessions 2022, 2023 et 2024, cet ouvrage offre un dossier complet et maniable dans une collection plébiscitée par les élèves et leurs professeurs. L'originalité de cet ouvrage est de croiser oeuvres et thèmes au programme.
09/2023
Essais
Amarcord de Federico Fellini
C. Masoch et J. -M. Méjean proposent une analyse d'un des chefs-d'oeuvre de Federico Fellini qui revient sur son enfance, la poésie et le fascisme. Constitué d'images inoubliables qui mettent en lumière les personnages et les décors de sa ville natale, Rimini. Les personnages de ce film, en effet, sont devenus immortels, des images archétypales du cinéma mondial. Outre une approche émotionnelle, le résumé et une analyse séquentielle minutieuse, le livre propose les contributions de ses deux fidèles assistants, Dominique Delouche pour la préface, et Gérald Morin, pour un texte inédit sur la préparation et le tournage du film pour lequel il était assistant réalisateur.
06/2023
Romains et gaulois
Sur les pas des archéologues à Bibracte
Au 19e siècle, les vestiges d'une grande ville fortifiée gauloise sont retrouvés au sommet du mont Beuvray : c'est l'oppidum de Bibracte, bâti il y a 2 000 ans ! Depuis les années 1980, le site fait l'objet d'importantes fouilles archéologiques et abrite un centre archéologique européen, ainsi qu'un musée. Ouest-ce qu'un oppidum ? Comment celui de Bibracte était-il organisé ? Oui y vivait, et comment ? Quelles évolutions a-t-il connues, au contact des Romains ? Perce les secrets de l'oppidum de Bibracte et pars à la découverte de son histoire extraordinaire, reconstituée grâce au travail de fourmi des archéologues !
04/2021
Critique
Sans transition. De Roland Barthes à Pasolini
On connaît ces mots de Barthes à l'intention de ses éventuels biographes, écrits dans la préface à son recueil de textes intitulé Sade, Fourier, Loyola : "Si j'étais écrivain, et mort, comme j'aimerais que ma vie se réduisît, par les soins d'un biographe amical et désinvolte, à quelques détails, à quelques goûts, à quelques inflexions, disons des "biographèmes"." C'est fort de ce conseil que nous avons entrepris ici d'évoquer sa mémoire et de revisiter quelques unes des pistes ouvertes par son oeuvre, plus particulièrement celles qu'il explorait dans la toute dernière partie de sa vie, après la mort de sa mère — événement qui l'avait profondément bouleversé et avait ébranlé ses fondements au point de l'inciter à les remettre en cause, qu'il s'agisse de ceux sur lesquels il avait bâti l'ensemble de sa démarche intellectuelle ou de ceux sur lesquels toute son existence elle-même reposait jusqu'alors. C.H.
04/2021
