Le dernier des chevaliers

Diffusée depuis mars 2013 sur Canal J, la série d'animation arrive sur D17.

Pour les personnes de 30-40 ans, le titre rappelle vaguement quelque chose… Bon sang, mais c'est bien sûr ! Saint Seiya est le titre original japonais de la série Les Chevaliers du Zodiaque que l'on a pu découvrir sur TF1 dans le Club Dorothée entre 1988 et 1997 et les multiples rediffusions ailleurs…

C'est donc le 24 janvier sur D17, l'une des nouvelles chaines récemment achetées par le groupe Canal +, que vous pourrez découvrir cette « suite » des Chevaliers du Zodiaque. Une suite qui n'est pas loin de ressembler à la série originale : Des chevaliers de bronze doivent protéger la déesse Athéna, du moins sa réincarnation, et vont vivre différentes aventures.

Le style de dessin est un peu différent de celui de la grande époque, les puristes de la première heure sont assez partagés entre le scénario, l'animation et… l'esprit des premiers…

Même si LHSF n'est pas spécialiste en manga, il est intéressant d'aller faire un tour en librairie pour lire les premières histoires de Masami Kurumada, qui servent de base à la série animée. La plupart des aventures sont parues chez Kana, Kurokawa et Panini manga.

Pour les plus impatients, le DVD de cette nouvelle série est déjà paru le 25 septembre 2013.

Un film d'animation, tout en images de synthèse, devrait sortir durant l'été 2014 au Japon, Saint Seiya : Legend of Sanctuary. Les première images disponible sur internet font plus penser à jeu vidéo qu'autre chose...

Vidéo du premier épisode de Saint Seiya Omega :

Première saga, 12 tomes! Deuxième saga, 4 tomes déjà écrit, le deuxième devrait paraître en France le 6 octobre et pour les fans absolus ainsi que les nouveaux arrivants, la bande-dessinée arrive en grande «botte» aujourd'hui!

Il est désormais impossible en librairie de passer à côté des . Pour commencer leur collection jeunesse il y a cinq ans, Les éditions Michel Lafon prenait le pari de débuter leur collection jeunesse avec une série québécoise et une auteure totalement inconnue du grand public.

Aujourd'hui après un million d'exemplaire vendu de la première saga, Michel Lafon et les éditions Casterman collaborent et font naître la version phylactérique (joli mot, non?) de cette grande saga.

La question que nous en sommes en droit de nous poser est:«Oui, bon, c'est bien sympa tout ça, mais moi j'ai déjà lu les 12 tomes en roman, va-t-il falloir que je recommence en b.d. ?» Que nenni! Anne Robillard a imposé son avis dessus, une bande-dessinée, oui mais avec de nouvelles histoires! Et pourquoi ne pas proposer aux fans de la série et autres lecteurs, l'enfance des Chevaliers d'Emeraude! Encore fallait-il trouver le bon dessinateur…

Plusieurs essais et coups de crayons ont-été présentés à l'auteure des Chevaliers mais sans succès et c'est par hasard qu'Anne Robillard propose aux Editions Michel Lafon le nom de Tiburce Oger…

Après quelques rencontres et plusieurs échanges de mails à des heures indues, le prélude des Chevaliers d'Emeraude existe enfin et le tome 1 d'une première trilogie, Les enfants magique, prend vie…

On peut réellement dire que ce premier tome apporte la joie de «voir», sous l'exquis crayon de Tiburce Oger, les personnages que nous nous étions imaginé. Ce qui en revanche est plus compliqué, c'est le nombre de personnage qu'il faut découvrir et donc on assiste à un véritable préambule du prélude qui ravira les fans mais laissera peut-être sur leur faim les nouveaux lecteurs. Avec eux, nous attendons donc avec impatience le tome 2, qui serait déjà en préparation pour août 2012.

Les enfants magique est un très beau « produit dérivé», une belle adaptation graphique de l'univers des Chevaliers d'Emeraude qui nous l'espérons aura autant de succès que la série de romans.

Ce petit livre, léger et joyeux, est la suite du best-seller La Grammaire est une chanson douce. Nous nous retrouvons encore dans l’archipel des mots en compagnie de Jeanne et Thomas, deux jeunes adolescents perdus dans ce mystérieux pays tombé aux mains du terrible dictateur Nécrole. Depuis le premier opus, paru en 2001, nos deux jeunes héros ont quelque peu grandi. Cette fois-ci Jeanne, qui se demande toujours « Qu’est-ce que l’amour ? », après des aventures plus rocambolesques les unes que les autres, part à la découverte de l’île du Subjonctif en compagnie d’un cartographe assez loufoque.

Au milieu des habitants de cette île mystérieuse, elle découvre un aspect du langage bien moins complexe qu’on ne le croit souvent mais au combien riche de possibilités. Le subjonctif, c’est le mode du désir, de l’imaginaire sans quoi rien ne se construit, sans quoi rien n’a de sens dans ce monde. D’ailleurs, son frère Thomas ne s’y trompe pas, lui qui a décidé de rester dans cette île pour y faire fortune.

Ce petit conte enchanté est aussi bien ludique que poétique ou philosophique. Au travers de petites phrases simples, Erik Orsenna ouvre des fenêtres de réflexion sur le langage et ses rouages. Nous avons même droit à une petite étude comparée des emplois du subjonctif dans différentes langues. Pour auréoler tout ceci, le livre est parsemé d’illustrations colorées dans les tons pastel. L’univers presque onirique de cette écriture vient ainsi se retrouver dans les dessins proposés par l’illustrateur Bigre ! Un livre à conseiller aux petits et aux grands enfants…

Si vous souhaitez, après la lecture de cet ouvrage, continuer l’aventure, vous pourrez retrouver avec plaisir tout l’univers d’Erik Orsenna sur son site internet . Des informations sur l’auteur sont disponibles mais aussi des pistes pour aller plus loin dans la lecture de ses oeuvres pour les grands et les petits. Je vous invite vivement à faire un tour sur ce site qui offre une interface aussi plaisante qu’agréable en parfait accord avec l’imagination débordante d’Erik Orsenna. On peut même y écouter le premier chapitre de chacun de ses livres.

Les Histoires Sans Fin vous en ont parlé depuis le Tome 1. Vient de sortir le tome 3 ! .

Les Chevaliers d'Emeraude, énorme succès québécois, commence à trouver son public en France et c'est tant mieux.
Alors que Anne Robillard vient de sortir son onzième tome chez elle, Michel Lafon continu sa lancée avec, toujours, en couverture les magnifiques et inquiétantes illustrations de Patrice Garcia...

Après des siècles de paix, les armées de l'Empereur Noir Amecareth envahissent soudain les royaumes du continent d'Enkidiev. Les Chevaliers d'émeraude doivent alors protéger Kira, l'enfant magique liée à la prophétie et qui peut sauver le monde.
Âgée de 15 ans, Kira réalise enfin son rêve le plus cher et devient Écuyer d'Émeraude. Accompagnant désormais les Chevaliers en mission, la princesse mauve se révèle une magicienne puissante lors des combats contre l'armée des hommes-insectes.
Le porteur de lumière, personnage central de la prophétie, voit enfin le jour.
Amecareth déploie alors toutes ses forces pour éliminer celui qui aura pour mission de détruire son empire. Le Magicien de Cristal saura t-il protéger le nouveau-né des sinistres machinations de l'empereur Noir ?
Repoussant l'ennemi, Wellan et ses vaillants Chevaliers devront au même moment répondre à l'appel de détresse des hybrides du Royaume des Ombres en affrontant de terribles dangers dans ses innombrables tunnels. Ils découvriront également que le Monde des Esprits n'est pas ce qu'il paraît…

Scoop dernière minute : Anne Robillard sera présente au Salon du Livre et de la Presse Jeunesse de Montreuil du 28 novembre au 3 décembre !!!! Venez là rencontrer elle et ses Chevaliers !!! Oui, oui vous avez bien lu, elle vient avec ses Chevaliers d'Emeraude ! Raison de plus !

Alexis est un petit garçon qui ne veut pas dormir dans son lit. Qui sait quels monstres s'y cachent? Alors chaque nuit, il expérimente un nouvel endroit: le tapis, la baignoire, le placard à biscuits. Mais outre l'inconfort de ces lieux insolites (mention spéciale pour la nuit sur le balcon!), il découvre que d'autres créatures effrayantes y habitent aussi. Alors une nuit, Alexis décide que ça suffit. Il prend son épée et pourfend tous les cauchemars de la nuit. Après ce combat épique, ce n'est plus un simple lit qui va l'effrayer! Le chevalier Alexis retourne dormir sous sa couette douillette, au grand soulagement de sa maman.

est une histoire sur le thème traditionnel des peurs et des cauchemars, que l'enfant finit par vaincre, servie par des illustrations très vivantes et rigolotes.

«Que se passerait-il si le rejeton de Salinger et de Bukowski, ivre de poésie et de bière bon marché, écrabouillait sa moto dans l'arrière-cour d'un gala donné par Gatsby le Magnifique? Le désordre engendré ressemblerait au premier du roman de Frederick Exley.»  — Esquire.

Frederick Earl Exley (1929-1992) est à la fois unique et emblématique. Unique, car il habitait un univers étrange, et n’obéissait à aucune règle, excepté les siennes ; emblématique car, en écrivain américain typique, sa légende s’est faite sur un seul livre. Inédite en France, l’inimitable «autofiction» de Frederick Exley, Le Dernier stade de la soif, est considérée comme un livre culte depuis sa première publication en 1968.

L E  L I V R E

Avec mordant et poigne, Exley décrit les profonds échecs de sa vie professionnelle, sexuelle et personnelle. Ses tentatives pour trouver sa place dans un monde inflexible le mènent de l’Université de Californie, à Chicago — où il rencontre la dangereuse séductrice Bunny Sue Allorgee —, aux salons de Greenwich Village à New York, puis le ramènent à Watertown, sa ville natale, où il passe des mois chez sa mère vautré dans le canapé du salon à regarder la télé, avant d’aller vaillamment subir des traitements de choc à l’hôpital psychiatrique d’Avalon Valley.

Entre les bars, les femmes, les petits boulots et des rencontres improbables, l’obsession d’Exley pour les New York Giants et leur joueur star, Frank Gifford, grandit, jusqu’à ce qu’il réalise l’ambition de sa vie: écrire Le Dernier stade de la soif.

Ses mémoires fictives, qui annoncent les autobiographies romancées de Nick Hornby (fan avoué du Dernier stade de la soif et préfacier du livre), de Dave Eggers ou encore de James Frey, ont connu une gloire immédiate. Écrivant essentiellement sur « ce long malaise, ma vie », Exley, à la manière du Consul de Malcolm Lowry dans Au-dessous du volcan, transforme une dérive alcoolisée et révoltée dans une vie marginale en une épopée mémorable habitée de personnages inoubliables — à commencer par Frederick Exley, lui-même. Ses livres sont, en grande partie, chargés de ce qu’il appelle « les fardeaux du chagrin », d’histoires d’injustices et de catastrophes ordinaires.

Il a réussi le tour de force de transformer ses expériences en un époustouflant voyage littéraire. C’est hilarant. C’est poignant. C’est à la fois Nabokov et Bukowski et Richard Yates et Thomas Bernhard.

F R E D E R I C K   E X L E Y

Exley est né à Watertown. Au lycée, c’était un sportif de haut niveau, et bien que se considérant comme moins doué que son propre père, il fut toutefois un athlète universitaire fameux, qui mettra fin à sa jeune carrière suite à un accident. En 1953, il obtint son diplôme à l'Université de Californie du Sud, où débute aussi la carrière de footballeur de Franck Gifford. (Ils ne se rencontrèrent que plus tard, seulement après que Gifford eut lu Le Dernier stade de la soif et appelé Exley.) Il arrête ensuite ses études et erre de New York à Chicago, où il travaille pour les relations publiques d'une compagnie de chemin de fer pendant quelques années.

Licencié, il acceptera toutes sortes de boulots. Il travaillera dans un hôtel, avant de coucher avec la femme du patron ; il sera même greffier, mais ça tourne mal car il falsifie des documents. Le plus mémorable de ces boulots fut celui qu’il exerça pendant plusieurs années : professeur d’anglais remplaçant.

Sa vie personnelle suivit le cours de ses performances professionnelles. Il se maria deux fois, et eut deux enfants. Son premier mariage dura trois ans tandis que le second ne dura qu’un an de plus que le précédent.
En 1958, Exley fit le premier de trois longs séjours à l’hôpital psychiatrique. Qu’Exley se soit laissé influencer par son côté le plus autodestructeur pendant des années n’est pas très surprenant, ce qui l’est, cependant, est ce qu’il a réussi à accomplir parallèlement. Durant sa deuxième hospitalisation, il commença à écrire ce qui allait devenir Le Dernier stade de la soif.

«Ce qui explique son succès, ce sont ses échecs», écrivit Christopher Lehmann-Haupt dans le New York Times. Exley remporta plusieurs prix et bourses de la part des fondations Rockfeller et Guggenheim.

Personnage haut en couleurs, journaliste incontrôlable, il entretint des relations épistolaires avec les écrivains de son temps : Cheever, DeLillo, Conroy, Gaddis, Markson, Styron ou Vonnegut. Sa spécialité : téléphoner au milieu de la nuit, complètement saoul.

Frederick Earl Exley, dont la trilogie portant sur sa vie passablement mouvementée remporta tous les suffrages de la critique et du public, mourut à 63 ans en 1992, à la suite de deux attaques cardiaques.

Le philosophe norvégien Peter Wessel Zapffe est peu connu en France, mais son oeuvre mérite d’être redécouverte pour sa réflexion radicale sur l’angoisse cosmique, et la solution qu’il donna, en avance sur son temps puisqu’elle est devenue un poncif du dernier Homme occidental : “Soyez inféconds, et laissez derrière vous la terre en paix.” (Les plus importantes figures de l’humanité enfantent des oeuvres ou des hauts faits) Logique que ce soit un scandinave qui ai lancé cette mode. 

Allia réédite son texte le plus célèbre, Le Dernier Messie, publié pour la première fois en 1933, où il postule la malédiction d’un cerveau trop développé qui sort l'Homme de la Nature, et comment il réduit artificiellement sa conscience pour échapper au grand Vide fondamental. Sinon, c’est bien la folie et le désespoir qui guettent...

Zapffe a identifié quatre stratégies ou mécanismes principaux par lesquels les humains réduisent la conscience de l'angoisse existentielle : l'isolation (éviter les pensées désagréables), l'ancrage (s'accrocher à des valeurs et croyances fixes), la distraction (se concentrer sur des activités externes pour éviter la réflexion) et la sublimation (canaliser les émotions et pensées inconfortables dans des activités créatives).

“Viendra l’homme qui, le premier, aura osé mettre son âme à nu et la livrer vivante à la pensée ultime de son espèce, l’idée même du désastre”. 

En parallèle, le philosophe italien d’expression française Francesco Masci parle de LA mode en tant que monde clos, et finalement surprenante opposition à un présent préoccupé par l'imminence de sa propre finitude. On y retrouve les quatre mécanismes de Zapffe réunis dans cette aventure du pur rien. 

C'est l'histoire du Chevalier Noir, un chevalier du Moyen Âge qui coule une existence paisible dans sa modeste chaumière. Quand un matin, les messagers du roi viennent frapper à sa porte pour lui ordonner de partir combattre les Infidèles.

En route, le Chevalier croise un vol de canards sauvages. Il ne peut supporter leurs cris perçants et les abat tous à coups de flèches. Un peu plus loin, il est attaqué par des brigands : il les massacre de son épée. Un moustique est ensuite écrabouillé par sa tapette, les Infidèles décimés, des bandits embrochés, des arbres abattus… Las d'écouter une histoire aussi violente, papa lapin interrompt son fils et lui demande si c'est encore long et, surtout, quelle est la morale d'un tel récit. Ben oui, une histoire, ça finit toujours par une morale…

Avec , les petits découvrent qu'une histoire n'est jamais anodine ; elle apporte toujours un enseignement. Mais surtout ils s'amusent car, après trente pages à se demander – comme le papa de Titi – comment va finir cette histoire ultra violente, ils vont bien rire à la lecture des deux dernières pages et de leur morale à la Jean de la Fontaine… ou presque.

Après Crocolion et Cékicékapété ?, Antonin Louchard nous fait suivre une nouvelle aventure de Titi. Il embarque cette fois son petit héros en pleine épopée médiévale sombre et sanglante, avec un seul but : nous surprendre et nous amuser.

Lechevalieraudragon – Du lourd avec un récit inédit de la littérature médiévale arthurienne : Ségurant, le chevalier au dragon. Une édition rendue possible par le jeune archiviste-paléographe Emanuele Arioli, qui a parcouru les bibliothèques de toute l’Europe durant 10 ans en quête des versions de ce texte, tel un chevalier errant : 28 sources retrouvées dans des milliers de manuscrits. 

En faisant des recherches à la Bibliothèque de l'Arsenal à Paris, il tombe sur un manuscrit du XVe siècle qui n'avait encore jamais été étudié, Les prophéties de Merlin. Il rencontre une enluminure représentant un mystérieux chevalier, Segurant, et un épisode inconnu de la légende du roi Arthur. Plus loin une deuxième, une troisième aventure, du guerrier invincible : un nouveau héros de la mythologie arthurienne, plus puissant que Lancelot ou Tristan...

Serait-il une version du Siegfried des Nibelungen ? 13e50 seulement, illustré de 25 enluminures des manuscrits originaux, en plus.

Fils d’Uther Pendragon, Arthur extrait Excalibur, l'épée emblématique, d'une pierre, affirmant son droit au trône. Sous sa gouvernance, la Table Ronde voit le jour, rassemblant les chevaliers les plus nobles, dont Lancelot, Gauvain et Perceval. Leur quête du Saint Graal, coupe sacrée, est centrale.

À LIRE - Ségurant, un Chevalier et son dragon, grands oubliés de la Table Ronde

L'amour tragique entre Lancelot et la reine Guenièvre, l'ascension de Mordred et la chute inévitable de Camelot donnent sa teinte mélancolique à cette épopée intemporelle et mystique en quête du Soi. À voir : Excalibur de John Boorman.