Gérard Fromanger

Inspiré par la vogue pour les cahiers de coloriages mais aussi déçu par la qualité souvent médiocre des dessins proposés, Semiose éditions a eu l'envie de faire appel à des artistes confirmés pour dessiner spécialement des motifs à colorier pour les enfants - et les grands enfants, évidemment ! Chaque dessin est une création originale et véhicule une histoire, un trait d'esprit, dans un goût partagé pour l'humour, l'absurde et l'imaginaire. La valeur pédagogique du coloriage n'est plus à démontrer : en exprimant leur libre talent pour la couleur, les enfants observent et se familiarisent avec la manière dont un dessin est construit. Ces albums " color me " s'inscrivent dans la plus pure tradition du cahier de coloriage : petit format (A5), pelliculage brillant de la couverture sur papier cartonné, dessin en ligne claire. La série a débuté en octobre 2016 et s'enrichit régulièrement de nouveaux albums. L'album de Gérard Fromanger, réalisé en collaboration avec le musée Marmottan Monet (Paris), était attendu depuis longtemps, car question couleurs, Gérard Fromanger s'y connaît. Le plus pop des artistes français peut même donner une leçon, tant sa palette primaire et vive a marqué la peinture depuis les années 1970. Dans cet album, on retrouve ses sujets de prédilection, les foules d'une part, l'histoire de l'art d'autre part. Ses scènes de rue devenues fameuses, traitées ici sur fond noir, sont une vibrante évocation du peuple à qui le peintre a toujours rendu hommage. Ce sujet s'inscrit aussi dans une certaine tradition de la peinture, à laquelle le peintre populaire est sensible. Autre clin d'oeil à l'histoire, les portraits d'artistes célèbres - Monet, Pissaro, Morizot, ... - sont électrisés et rendus modernes d'un trait continu qui forme le visage. A cette série, Gérard Fromanger a naturellement ajouté son propre portrait. Chapeau, cher maître !

A l'occasion du 30ème anniversaire de l'ouverture au public dela Maison Elsa Triolet-Aragon, il s'agit pour nous de regarder le trajetparcouru et de montrer la dimension artistique proposée par le lieu. Conformément à la volonté d'Aragon, le moulin de Villeneuve où le poète vécutavec Elsa Triolet dans les Yvelines est devenu un lieu de mémoire et de soutienà la création artistique et notamment à l'art contemporain. Les oeuvres dePicasso, Léger, Taslitzky, Erni et autres amis qu'ils ont laissées dans toutesles pièces de la maison nous éclairent sur la passion qu'Aragon et Elsa Trioletportaient aux arts, et notamment à l'art moderne. Lettres, lithographies, tableaux, céramiques, sculptures, dessins de presse, témoignent decorrespondances, d'amitiés, d'engagements communs et de débats intimement liés àce lieu et ses hôtes. J'ai connu plusieurs peintres dans mavie Ils habitaient au milieu d'eux-mêmes confrontant Leur âme etleur oeil dans des ateliers de poussière Ou d'ordre Tournant sansfin dans leur domaine d'écureuil Aragon - Ecrits sur l'art moderneC'est donc tout naturellement, que la Maison Elsa Triolet - Aragon a souhaitédonner une place importante à l'art d'aujourd'hui en proposant, depuismaintenant trente ans, de nombreuses expositions d'art contemporain. Dans celieu où les arts se croisent, plus de 90 artistes ont exposé tels que ValerioAdami, Hervé Di Rosa, Erró, Gérard Fromanger, Peter Klasen, Jacques Monory, Ernest Pignon-Ernest, Bernard Rancillac, Speedy Graphito, Vladimir VelickoviÄou Jacques Villeglé ... Il faut d'un rien pour faire un monde Toutest modèle en ce qui passe Un plat d'asperges Qui sauraDonc éterniser la saison des endives On ne peint pas que ce qu'onpeint Voir c'est penser peindre c'est dire L'oeil rêveah de toutes parts m'assaillent La métaphore du peintre et sa lumière Inondantl'avenir Je me perds dans Cette magie étrange d'à présent Qui faitun jardin d'hypothèses Aragon - Ecrits sur l'art moderne