Collectif, Hugo Image, Anonyme

Certaines naissent dans les roses, d'autre dans les choux, Lula, elle, est née sur un post-it © ! Sinon, il y a Zack le chat qui louche, Günter le cochon gris et Fuyutsuki la tortue japonaise. Ça ne veut rien dire pour vous ? C'est normal, vous ne connaissez pas encore et toute sa petite bande…
Petite rouquine rigolote qui de pages en pages égrène les gags avec ses amis, Lula Nonyme y pratique une malice décalée, absurde, parfois même cynique mais toujours extrêmement drôle.

Dans les rapports que les animaux ont entre eux, on pense assez rapidement à Garfield et son meilleur ennemie Odie. Excellente surprise, donc, des premiers pas de ce nouveau petit personnage dans la collection MaxMilo BD. Annoncé pour les lecteurs de 9 ans, l'humour sera peut-être à réserver pour ceux de 12-13...

Il paraît que tout comportement déviant de la sexualité « naturelle » est aberrant. Ces mêmes comportements condamnés au XIXècle siècle étaient pourtant considérés comme de véritables modes de vie dans la Grèce Antique. Deux écrits authentiques nous rapportent l’expérience et le quotidien de deux jeunes « invertis » qui témoignent de leurs difficultés, de leurs interrogations et de leurs envies à une époque de tradition et de morale chrétienne encore très poussée.

La démarche d’étudier ce « phénomène » est une véritable révolution pour l’époque. Il s’agit de s’interroger sur les causes de cette sexualité longtemps assimilée à de la perversité animale, à la dégénérescence d’une société. Est-ce une question de pulsion ? Être homosexuel - pédéraste comme on le qualifiait alors - est-ce héréditaire ? Des ersatz de réponses à ces questions ont pu être apportés par la démarche d’auteurs littéraires pour qui le sujet méritait d’être introduit, et par de nombreux médecins pour qui il fallait trouver un remède pour « ces pauvres âmes perdues dans les méandres de leur perversité ».

Les Confessions d’un inverti né sont, à l’origine, la compilation des lettres d’un jeune dandy italien envoyé à Emile Zola. Pourquoi lui ? Pourquoi pas un autre ? Emile Zola est justement un de ces auteurs qui s’intéresse à ces pratiques jusque là jugées corrompues. Lui ne porte pas de jugement, il compatit, il s’interroge… Dans La Curée, son personnage Maxime est décrit « comme un garçon qui aurait dû être une femme », mettant ainsi en évidence la question de l’identité et du corps. Très précurseur à l’époque, le transgenre, naître homme et se sentir femme, et inversement. Ces lettres sont reprises par le Docteur Georges Saint-Paul, ami de Zola, qui écrit sous la quasi-anagramme du Dr. Laupts. A la lecture de ces lettres, chacun se rend compte de l’atmosphère d’une époque : une certaine intolérance religieuse, sociale, pécuniaire… insistant évidemment sur le mal-être et la différence de celui qui se confesse.

A la lecture de ce premier témoignage, on ne peut toutefois s’empêcher d’avoir ce sentiment désagréable de voyeur. Certains passages sont très explicites et posent la question de la censure. On imagine aisément les lecteurs de l’époque, atterrés, voire même écœurés devant de tels écrits décrivant des actes dont certains n’imaginaient même pas la possibilité. Une petite astuce à l’époque pour passer outre les censeurs consistait à traduire certains passages en latin, avec l’argumentaire de l’étude scientifique. Peur du scandale ? Certainement, au vue de l’époque marquée par les conventions sociales.

Là où nous reconnaissons une vie difficile faite de honte, de solitude et de tristesse pour le narrateur, l’homme de science de l’époque y voit le délitement d’une famille, la désorganisation de la société voire la mort de l’humanité. De pareils propos aujourd’hui seraient condamnés sans hésitation – Christian Vanneste, sénateur du Nord peut vous en parler. Toutefois, ce qui choque, c’est que le jeune narrateur soit lui-même convaincu des interprétations de l’époque se qualifiant de rebut de la société, succombant toutefois toujours à la tentation. A la lecture de ses aventures, Oscar Wilde semble présent à chaque fin de phrase.

Quant aux Confidences et Aveux d’un Parisien rapportées par Henri Legludic, il a été publié après le succès de cette première étude du Dr Laupts. Ici le jugement des contemporains est sans retenue : on y explique l’homosexualité par l’hérédité et par la dégénérescence congénitale, parfois les femmes sont même mises en accusation pour leur éducation trop laxiste. A la découverte de ce second témoignage, la perversité du genre humain atteint des sommets. L’individu utilisé comme marchandise voilà qui n’est pas nouveau. Mais c’est surtout l’indifférence et l’intolérance abritées par les classes les plus aisées qui dépeint le mieux un siècle qui peut se caractériser par son hypocrisie.

D’un côté, cette société bien pensante baignée de la douce chaleur familiale ; de l’autre, l’envers du décor, les bas fonds, les maisons closes, les prisons, les coulisses des grands salons... Les protagonistes, eux-mêmes victimes, sont tout aussi bourreaux ; en témoigne le manque de scrupule lors de la mort tragique de l’amant.

 Bien sûr, il y a des tentatives vers « la normalité » qui échoue invariablement. Les personnes évoluant autour de ces jeunes hommes sont pourtant aveugles à leur différences, à leur détresse, à leur besoin d’amour… sentiment qui m’a fois n’a pas vraiment changé depuis si on vit homo hors de toute métropole urbaine moderne…

Ce petit recueil apparaît comme un témoignage d’une époque difficile pour vivre son homosexualité, d’autant plus que ce genre de particularité était vite exploité. Ce que l’on retiendra dans l’ensemble, c’est cette énergie à se battre pour ses passions, pour l’amour parfois et pour la liberté de mener sa vie comme et surtout avec qui on l’entend.

Marcel est de retour à Feuillevineuse, après quelque temps passé en prison. Il pense retrouver sa compagne Juliette mais celle-ci est partie précipitamment, lui laissant la charge de P’tit Louis, un enfant qu’il ne connaît pas et dont il doit apprendre à s’occuper. Sa mère, Suzanne, l’ancienne maitresse du lieu, maintenant âgée  vit en maison de repos. Il ne peut compter que sur Jean-Baptiste, collecteur d’histoires et bateleur, pour l’aider malgré leur différend.     

Cinq personnages, un manoir de famille au milieu des herbes folles. Au fil des lettres qu’ils s’échangent, tous battent et rebattent les cartes de leur passé, fuient ce qu’ils sont et rejettent sur les autres la responsabilité de leurs choix. On erre alors dans les méandres de la mémoire, des non-dits, des secrets, des chimères. 

Les auteurs : 

Le collectif Barsacq, ce sont cinq auteurs qui interagissent en toute liberté et mêlent leur écriture pour donner naissance aux cinq personnages de ce roman épistolaire. 

À l’origine un atelier d’écriture dirigé par la Madeleine dans l’Alambic à Flateurville, lieu artistique du 10ème arrondissement de Paris, bric à brac d’objets hétéroclites, ancienne usine envahie par des créatures imaginaires. 

Sous la plume du collectif Barsacq, Flateurville est devenu Feuillevineuse. 

Le collectif Barsacq 

Philippe Richardin : philippe_richardin@yahoo.fr

Blandine Bricka (La madeleine dans l’Alambic) : blandinebricka@gmail.com

«?Dans ma famille, à part Papa et Maman, Grand-père et Grand-mère, il y a mon cousin Hugo. Moi je l’aime bien mon cousin Hugo, mais c’est dommage, je ne le vois pas souvent parce qu’il habite très loin. Si loin qu’il faut traverser tout un océan et un morceau de continent pour lui rendre visite.?»

En France et au Chili rien ne se passe en même temps.... Quand c’est l’hiver chez l’un, c’est l’été chez l’autre et quand Hugo, lui, est en vacances, en France il faut aller à l’école.
Le jeune narrateur aide le lecteur à comprendre à l’aide de petites expériences comment fonctionne la Terre et ses nombreux phénomènes géographiques qui expliquent toutes les différences entre ces deux pays.

L’auteure, Coco des Amériques est partie, il y a 15 ans, vivre en Patagonie. Elle a beaucoup voyagé et elle y a fait des rencontres inattendues... De ses aventures, elle a ramené des histoires pour petits et grands.

Hier, je vous proposais un poème de Victor Hugo (1802-1885). Aujourd’hui, c’est une réflexion sur le théâtre. Texte monumental par ses résonances pléthoriques, la Préface de Cromwell(1827) a connu la célébrité bien plus que la pièce qui lui fait suite, pièce injouable par excellence.

Malgré l'application exemplaire des principes romantiques dans la pièce Cromwell, c'est la préface de la pièce qui est restée comme un des textes fondateurs du romantisme, en défendant en particulier le drame en tant que forme théâtrale.

Après Emile Zola, passons à une toute autre grande figure du XIX° siècle : Victor Hugo (1802-1885). Je vous propose aujourd’hui de relire la préface des Contemplations. Ce recueil écrit en grande partie pendant l’exil se veut comme un testament poétique.

Le poète témoigne de ce qu’il est en tant qu’individu, semblable à tout autre. C’est là qu’il trouve une connivence avec son lecteur comme il le dit si bien dans la préface :
« Parlez-nous de nous, leur crie-t-on. Hélas! Quand je vous parle de moi, je vous parle de vous. Comment ne le sentez-vous pas ? Ah ! Insensé, qui crois que je ne suis pas toi ! »

Par ces phrases devenues célèbres, Victor Hugo pose tout le problème de l’écriture de soi qui peut toujours passer pour égocentrique.

Les Contemplations est un recueil de 158 poèmes rassemblés en 6 livres que Victor Hugo a publié en 1856. La plupart de ces poèmes ont été écrits entre 1846 et 1855. Mais les poèmes les plus anciens de ce recueil datent de 1834. Ce recueil réunit 11 000 vers.

Voici aujourd’hui un extrait des œuvres poétiques de Victor Hugo (1802-1885). Il s’agit de quelques vers tirés du recueil intitulé Les Contemplations : « Lettre ».

Le poète est très sensible aux couleurs et aux formes. D’autre part, il aime prendre, par jeu, quand il est à la campagne ou avec des enfants, un air de naïveté. On retrouve ces deux aspects de sa personnalité au sein de cette prétendue lettre.

Continuons la semaine toujours aux côtés de Victor Hugo (1802-1885) mais dans une toute autre veine. Après avoir côtoyé le romancier, tournons-nous vers le poète. Voici un extrait du poème « Melancolia » tiré du recueil Les Contemplations (1856).

Au sein de ces quelques vers restés célèbres, le poète aborde la question du travail des enfants. Nous décrivant des êtres fragiles soumis à des cadences et des temps de travail inhumains, Victor Hugo dénonce les abus des employeurs qui s’enrichissent sur le dos des plus faibles. Voilà un sujet qui reste, hélas, encore d’une grande actualité.