culture musique
Extraits
Histoire de la musique
Shock Factory. Culture visuelle des musiques industrielles (1969-1995)
Le courant des musiques industrielles, apparu au milieu des années 1970, loin de s'en tenir à un phénomène d'expérimentation sonore a produit en quelques années une culture visuelle globale croisant de nombreuses pratiques artistiques (collage, mail art, installation, film, performance, son, vidéo), dans un dialogue étroit avec l'héritage de la modernité et sous l'emprise croissante des technologies. Ce phénomène britannique amorce un mouvement qui connaît un grand développement en Europe, aux Etats-Unis et au Japon durant les années 1980. Elaboration de synthétiseurs, manipulation et transformation de sons enregistrés issus de bandes audio, recyclées ou conçues par les artistes, les expérimentations sonores déployées par les groupes industriels viennent enrichir un éventail de productions visuelles radicales, prenant leurs sources dans les utopies modernistes de la première partie du XXe siècle. Les sons saturés et dissonants se traduisent en images abrasives, altérées par un détournement des techniques de reprographie (Xerox art) qui investissent des thèmes ambivalents, pour le moins polémiques pour l'époque : contrôle mental, criminalité, occultisme, pornographie, psychiatrie et totalitarisme, notamment. Ce livre entend inscrire le projet visuel de la culture industrielle dans une histoire générale de l'art en analysant la dissidence d'une scène qui anticipe les problématiques actuelles autour des médias et de leur pouvoir coercitif.
09/2023
Sciences de la terre et de la
Instructions sur la culture du tabac. Algérie, cultures industrielles
Instructions sur la culture du tabac : Algérie, cultures industrielles / par M. Duranton,... Date de l'édition originale : 1851 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Musique, danse
Culture barock & Gothic Flamboyant. Echo surgi des abîmes, la musique " extrême "
" ... Dans cet ouvrage, fruit dune enquête très minutieuse, l'auteur met au jour les références suspectes, quoique le plus souvent inconscientes et cachées au public, de la " culture rock " à l'occultisme, la magie et, pour certains titres et aspects limites, au satanisme.
La grande majorité de ceux qu'influence, d'une manière ou d'une autre, cette culture sont, en leur âme et conscience, à des années-lumière de ces éléments pervers. Mais les concepteurs, les penseurs, certains artistes, paroliers, musiciens, metteurs en scène ne peuvent ignorer le contexte général dans lequel baigne ce mouvement, de comportements, gestes, paroles, cris et... idées d'amplitude mondiale...
Le principal intérêt de cette étude est, à coup sûr, de révéler les implications en apparence innocentes d'une logique littéralement infernale. Celle-ci sert de trame à un christianisme " à rebours " ou inversé. Confusion des sentiments (" haine " pour remplacer " amour "), renversement des rôles dans les scènes où interviennent les personnages bibliques, noms sacrés et titres truqués, démons déguisés en anges, dérision radicale des vertus de foi, d'espérance et de charité, inversion de la personne et de la mission du Sauveur... Culte et adoration de Satan, blasphèmes, invocations liturgiques se changeant en autant d'évocations magiques. Nous percevons à cet examen l'une des sources encore mal repérées de la dérision anti-chrétienne qui devient, de nos jours, l'un des clichés les plus efficaces de certains médias...
Vous serez plus qu'intrigués, vous serez stupéfaits par les développements de la " culture rock" et par tout ce qu'elle peut receler, dans ses aspects extrêmes. contre l'essentiel même de la foi en Dieu, dans le Christ, et en l'homme. Nous voilà loin aussi des plates perspectives de sécularisation et de rationalisation dans lesquelles beaucoup des hommes et des femmes réfléchis de notre génération ont cru pouvoir enfermer ce qui se passe sous nos yeux et à nos oreilles. Depuis Woodstock...
Nul doute que le voyage dans lequel nous engage Benoît Domergue nous rende plus attentifs encore à ce qui se passe tout près de nous, voire chez nous. Que nous soyons parents, éducateurs, prêtres, responsables de la Cité, " fans " de musique contemporaine... et, pourquoi pas, jeunes, après avoir fait quelques pas avec l'auteur de ce livre, nous n'entendrons plus les choses comme avant ! "
Pierre Cardinal Eyt
09/2000
Littérature française
Identification, Education, Musique (Thèmes et Rythmes) - R.D.Congo. Culture congolaise
L'essentiel de cet ouvrage est entièrement consacré à la culture congolaise. La RD Congo avec ses 450 ethnies est une mosaïque ethnique étonnante qui produit plusieurs cultures. Vous trouverez dans ce bouquin des contes, les vertus du palmier, la musique congolaise moderne, la célèbre revue "Jeunes pour Jeunes" du patriarche Freddy Mulongo avec son complice Achille Ngoy pour vous rafraichir la mémoire sur les aventures de Sinatra et Mollock, Apolossa, Kikuta et consorts.
02/2023
Loisirs et jeux
Musique
5 décors à animer à l'aide d'autocollants repositionnables. " Mes petites vitrines " est une collection qui permet aux enfants de développer leur créativité et leur motricité.
06/2019
Coloriages adultes
Musique
Choisissez l'illustration de votre choix, découvrez la citation qui l'accompagne et laissez parler votre créativité. Un univers musical, gai et festif prendra vie au gré de votre inspiration !
06/2022
Coloriages adultes
Musique
Portées, notes, instruments, musiciens... mettez en couleur 45 dessins inédits autour de la musique. Que vous préfériez le rock ou la musique classique, vous trouverez le bonheur entre ces pages !
01/2022
Littérature érotique et sentim
Musique
Stephanie a toujours été une mère et une épouse dévouée. Lorsque son mari décède soudainement, sa vie vacille. Comment réussir à aller de l'avant ? Elle passe un séjour doux-amer en vacances avec deux couples d'amis, et sur la route du retour elle décide de se rendre à Las Vegas. Après tout, personne ne l'attend chez elle. Au Grand Canyon, elle fait la rencontre de Chase Taylor, star mondialement connue de la musique country. Et quand il lui propose de l'accompagner en tournée, Stephanie accepte... Un monde nouveau s'offre à elle, et peut-être une nouvelle vie.
01/2018
Poésie
Musique
Au début des années 2000, Stéfanie Tremblay prend des milliers de photographies de la scène punk-rock de Jonquière, une petite ville industrielle. Vingt-cinq ans plus tard, devenue artiste visuelle et autrice, elle propose avec Musique un retour poétique sur ses années de jeunesse et de rage, loin des grands centres, bien avant Facebook. C'est un regard féminin sur une histoire adolescente nord-américaine : le machisme du rock, la violence de la drogue et la tristesse des banlieues, mais aussi les amours immenses, la tendresse infinie et le désir de devenir artiste.
04/2022
Ecole des loisirs
Musique !
Le désert est si vide et silencieux d'habitude que c'est toujours une bonne surprise d'y entendre un peu de musique. Plonk plonk plonk ! Un xylophone. Boum boum boum ! Une batterie. Fuut fuut fuut ! Une flûte. Irrésistiblement attirées, deux vaches s'approchent en dansant et se joignent bientôt aux artistes : trois sympathiques vautours. Mais bientôt, elles sentent que quelque chose ne tourne pas rond...
04/2022
Sciences politiques
Les damnés de la culture. Plaidoyer pour un pacte culturel républicain
"Aucun être humain ne peut être défini par ses seules données biologiques et réduit à celles-ci, nous sommes tous des êtres de culture ! " Ce livre brise enfin l'omerta sur le scandale des politiques qui condamnent, en France, des millions d'enfants et d'adultes vulnérables, à d'insoutenables exclusions culturelles : personnes handicapées, polyhandicapées, autistes, personnes âgées en perte d'autonomie, malades d'Alzheimer, personnes en grande précarité, et d'autres discriminées du seul fait d'être issues de la diversité... Partant d'un état des lieux très étayé, sans concession, sans ignorer toutefois les initiatives exemplaires, André Fertier analyse les origines et les évolutions des exclusions et des discriminations culturelles à l'aune de l'histoire des droits culturels et des politiques pour leur effectivité, et expose un ensemble de propositions regroupées dans un projet de Pacte culturel républicain. Les "Damnés de la culture" , ce cri d'alarme structuré, documenté, est une alerte bouleversante sur des exclusions culturelles généralisées dont certaines absolues aux effets délétères, ainsi que sur le risque majeur de voir notre société se déliter et se déshonorer. André Fertier soutient une approche des droits culturels et du Vivre ensemble prenant en considération tous les membres de la communauté humaine, favorisant ainsi la construction de sociétés dignes et inclusives. André Fertier est expert en accessibilité et droits culturels, membre du Réseau de recherches sur la cohésion sociale, président fondateur de Cemaforre, Centre national de ressources pour l'accessibilité culturelle. En 2018, il fut à l'initiative de la création du Collectif national "Droits culturels et Vivre ensemble" Agapé et de l'Appel pour un Pacte culturel mondial lancé depuis Winnipeg au Canada.
06/2019
Musique, danse
Les musiques guadeloupéennes dans le champ culturel afro-américain, au sein des musiques du monde
Le colloque qui s'est déroulé les 25 et 26 novembre 1986, à l'initiative de l'association pour la création d'un Office Régional du Patrimoine Guadeloupéen, sous la responsabilité scientifique de Marie-Céline Lafontaine, ethnologue, chargée de recherche au CNRS, a permis de confronter au niveau international des recherches qui éclairent et enrichissent l'approche des musiques de la Guadeloupe. L'image la plus juste pour caractériser en peu de mots la réflexion mise en oeuvre au cours de ces deux journées serait celle d'une " pensée en archipel " : la dispersion des appartenances géographiques et culturelles des invités au colloque et de leurs champs de recherche correspond au souci de réfléchir concrètement aux composantes historiques du patrimoine guadeloupéen, de même que la pluralité des approches témoigne du fait que la musique doit être envisagée pour elle-même et dans le contexte social où elle s'insère. La présence, dans la salle, de nombreux musiciens a fortement contribué à donner au débat sa vigueur et son nécessaire ancrage dans les pratiques actuelles. Au lecteur attentif, nous souhaitons que cet ouvrage apporte un ensemble de questionnements ouverts qu'il lui appartient peut-être de prolonger.
11/1988
Musique, danse
Langues nationales et musique moderne burkinabé face à la mondialisation
A l'heure de la mondialisation, le Burkina Faso, pays de l'hinterland au coeur de l'Afrique occidentale francophone, longtemps resté à l'ombre des musiques étrangères, s'illustre aujourd'hui à travers la revalorisation de ses langues et de ses rythmes traditionnels dans la cuvette de la musique moderne. Aussi le dynamisme actuel de cette musique en langues nationales par hybridation devra-t-il impacter la culture mondiale globalisante. Et de fait, l'auteur développe des réflexions sur la culture burkinabé et particulièrement sur la musique moderne faite à partir des langues nationales et des rythmes traditionnels. Ces réflexions ouvrent une fenêtre sur la mondialisation culturelle, ce véritable "sphinx" dont l'appréhension lui a inspiré de s'entourer des points de vue d'acteurs de la culture et de la science des langues du Burkina Faso. Jacob DABOUE, homme de lettres et de culture, nous partage ainsi sa vision de ce phénomène culturel qui semble commun mais particulier et unique dans les pays africains.
10/2014
musique électronique
La musique et la machine. Penser l'interaction dans les musiques électroniques
La musique concrète, la musique électroacoustique, les musiques mixtes, le Live Electronics et à leur suite les courants populaires de la disco, de la techno, du rap et de l'EDM, désignent des styles musicaux qui ont radicalement changé les manières de faire et d'écouter la musique. En créant des situations nouvelles d'interaction entre les musiciens, les publics et les innombrables machines qui peuplent leur univers, ces répertoires ont modifié en profondeur l'ontologie et l'esthétique du fait musical. Ce livre, qui rassemble des contributions de musicologues français et internationaux (USA, Norvège, Australie, Royaume-Uni), propose ainsi une traversée des musiques électroniques savantes et populaires, de Luigi Nono à David Guetta, de Philippe Manoury à Brain Damage. Si la musique a pu un temps être pensée comme le produit de l'activité d'un compositeur unique, la médiation de l'électronique remet en pleine lumière la nature profondément collaborative et interactive de tout fait musical. Telle est l'hypothèse qui fonde l'ambition théorique de cet ouvrage.
11/2022
Musicologie
Regards sur la musique en Roumanie au XXe siècle. Musiciens, musiques, institutions
L'ouvrage est une riche évocation de tout le spectre des musiques, de celles de tradition orale aux plus savantes, en passant par les "mésomusiques" - les musiques "populaires" aux différents sens du terme. Il montre la dépendance des musiques à l'égard des idéologies, en particulier sous le régime communiste, ce qui n'a pas manqué de susciter quelques controverses à sa sortie en Roumanie en 2002. Il couvre le XXe siècle roumain à l'exception de son ultime décennie, les années 1990, trop chaotiques et trop marquées encore par les différentes orientations nationales puis nationale-communiste du siècle.
08/2021
Sciences de la vie
Manuel pratique des cultures tropicales. Tome II, Partie 1. Culture du caféier
Manuel pratique des cultures tropicales... . Tome II, 1re partie, Culture du caféier... . Tome 2, Partie 1 / par E. Raoul et P. Sagot ; par E. Raoul,... ; avec la collaboration par la partie commerciale de E. Darolles,. . Date de l'édition originale : 1893 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2023
Pédagogie
LES BEBES ET LA CULTURE. Eveil culturel et lutte contre les exclusions
Les actions culturelles dans le domaine de la petite enfance peuvent-elles constituer une forme de prévention précoce de l'inadaptation scolaire et de lutte contre les exclusions ? Telle est la question centrale posée dans ce livre. La rencontre de représentants ministériels concernés par la politique d'éveil artistique et culturel du jeune enfant, d'acteurs de terrain, de chercheurs de différentes disciplines, de responsables d'associations et d'artistes, lors d'un colloque organisé sur ce thème par l'INRP avec le soutien du ministère des Affaires sociales et de l'Institut de l'enfant et de la famille, a permis la confrontation de trois angles d'analyse qui constituent les trois parties de l'ouvrage. La première expose la politique d'éveil culturel du jeune enfant et sa mise en œuvre, à travers les discours des représentants ministériels concernés et les positions de diverses associations ou organismes dont le travail a servi de point d'appui à cette politique. La deuxième s'articule autour des résultats de la recherche menée par les coordinatrices de l'ouvrage. Sont présentées les tendances nationales prises par ces actions ainsi que l'analyse de stratégies municipales et de partenariats développés dans les lieux de la petite enfance (centre social, école maternelle, PMI, halte, lieu d'accueil parents-enfants, etc.) impliquant des actions culturelles auprès de jeunes enfants. La troisième, croisant les regards de sociologues, psychanalystes et anthropologues, vient nourrir la réflexion et mettre en perspective le sens des pratiques culturelles dont il est question tout au long du livre. Cet ouvrage s'adresse aux chercheurs, formateurs, praticiens de la petite enfance et de la culture, décideurs concernés par cette thématique. Il veut également contribuer à la poursuite de l'action et à la recherche dans ce domaine.
04/1999
Musique, danse
Musique visible. Essais sur la musique
Le compositeur Dieter Schnebel fait partie des compositeurs les plus prolifiques de l'avantgarde musicale européenne. Tout en proposant une synthèse des problématiques centrales de son époque, il se démarque toujours de ses contemporains par une pensée, complexe et pluridisciplinaire, fondée sur une vaste connaissance musicologique, philosophique et théologique. Né en 1930 à Lahr, Dieter Schnebel commence la musique en 1942 et s'inscrit en 1949 à la Musikhorschule de Freiburg-im-Breisgau. Entre 1952 et 1956, il poursuit son cursus musicologique à l'Université de Tübingen où il étudie également la philosophie et la théologie protestante.Il partage sa vie entre ses activités théologiques et la musique. Il sera successivement pasteur et enseignant de religion à Kaiserlautern (1957), à Francfort (1963), à Munich (1970) puis à Berlin (1995). Dès 1950, il suit les Kranichsteiner Ferienkurse für Neue Musik de Darmstadt avec Adorno, Varèse, Messiaen, Nono, Stockhausen et Cage, dont il analysera la production à plusieurs reprises dans ses textes. Il y participera également en tant que compositeur à partir de 1966. De 1976 à 1995, il occupe le poste de professeur de musique expérimentale à la Hochschule der Künste de Berlin. Ses écrits ont été publiés dans les plus grandes revues européennes (Die Reihe, Neue Zeitschrift für Musik, Dissonanz, Collage, Lo spettatore musicale, Musique en jeu) ; mais sur la centaine de textes écrits entre 1955 et les années 2000, moins de dix ont été traduits en français. Ces diverses références datent de la fin des années 1970 et ne sont donc plus représentatives de l'évolution stylistique du compositeur. La traduction d'une sélection plus ample des écrits de Schnebel vise à mieux faire connaître ceux-ci par le public francophone et à contribuer à la connaissance d'une période décisive de l'histoire musicale de l'après-guerre, riche en expériences et en pensées de toutes sortes. Le choix des textes et la préparation du recueil a été entreprise par Hélène Demoz en collaboration avec le compositeur, lequel est hélas décédé brutalement entretemps. Cette publication d'un choix d'écrits de Dieter Schnebel comporte une sélection de 27 textes écrits entre 1955 et 1995. La sélection aborde la majeure partie des thèmes chers au compositeur : le rapport à la tradition et à l'avant-garde, la théâtralité musicale, l'aspect politique de la musique, la philosophie et la musique sacrée. Les points de vue de Schnebel sont très personnels avec une certaine dose d'humour, ces textes traitants de problématiques musicales très diverses dans un style simple et direct.
11/2019
Musique, danse
Vibrations jamaïcaines. L'Histoire des musiques populaires jamaïcaines au XXe siècle
Vibrations jamaïcaines présente le long processus sociopolitique et culturel ayant contribué au développement des musiques populaires jamaïcaines au XXe siècle. Ainsi, ce livre retrace l'histoire du mento, ska, rocksteady, reggae, dub, dubpoetry, toasting (DJ) et dancehall, principaux courants musicaux apparus à la Jamaïque au XXe siècle, tout en décrivant de manière systématique et approfondie l'arrière- plan socio-politico-culturel ayant agi sur les processus créatifs. Cette épopée musicale est aussi une histoire de transferts, d'échanges, de résonances et de contacts entre les peuples et les civilisations. De la sorte, elle démontre comment ces styles ont influencé les sociétés du monde entier, autant d'un point de vue musical que culturel. L'auteur propose donc une histoire complète et originale de la musique jamaïcaine, orientée par une approche clairement ethnomusicologique. En bonus : une étude minutieuse de la religion rastafari, une biographie inédite consacrée à Bob Marley et les Wailers, une plongée au coeur de la culture controversée du dancehall, un chapitre mettant en exergue les liens entre mouvements skinhead, punk et reggae, l'historique de la scène reggae francophone et un éclairage sur les cultures reggae d'Afrique, d'Océanie et d'Asie. Une véritable mine d'informations pour tous les amateurs de musiques jamaïcaines.
12/2011
Documentaires jeunesse
La musique
Pour tous les curieux qui veulent comprendre plein de choses sur le monde qui nous entoure. La composition d'un orchestre, les accords inscrits sur la partition, la house music et ses tables de mixage... Du Moyen Age à nos jours, viens à la rencontre de l'histoire de la musique, des genres musicaux, des instruments et des musiques du monde.
08/2019
Policiers
Musique barbare
Qui est donc ce Boris Groen, dont l'opéra le Pain du géant fait sensation dans le Londres des années 20 ? est-il vrai qu'il soit, comme on le murmure, russe et même bolchevik ? Le récit remonte alors de trente années en arrière pour nous dévoiler l'étonnante histoire d'un petit garçon qui détestait la musique et finira pourtant par tout lui sacrifier, la maison ancestrale, ses amis, ses amours... et son identité. C'est en 1930, quatre ans après le célèbre Meurtre de Roger Ackroyd, qu'Agatha Christie décide de s'essayer au roman " pur " sous le nom de mary Westmacott. Cette œuvre surprenante sonne comme un écho de sa propre passion - et de sa vocation abandonnée - pour la musique.
09/2016
Littérature étrangère
Musique lointaine
En Autriche et en Allemagne, Gert Jonke n'est pas un inconnu. Son roman Musique lointaine n'est pas un coup d'essai, mais bien plutôt l'aboutissement d'une recherche sur les structures du récit, de la langue et de la personnalité. Dans un langage qui peut irriter par sa complexité mais qui reste toujours somptueux, il raconte l'itinéraire intérieur et les errances extérieures d'un jeune homme qui pourrait n'être autre que le grand compositeur du siècle dans cette Autriche qui est le pays de la musique et qui devient littéralement un pays de musique, où les cheminées des maisons, les champs de maïs et les tunnels creusés dans les montagnes se mettent à jouer leur mélodie cosmique. Le cheminement du narrateur semble très décousu, mais, sous le désordre apparent d'une intrigue qui se refuse à en être une, on voit en filigrane les linéaments d'un délire merveilleusement organisé où se mêlent l'amour et la mort, le voyage et la musique, le souvenir et l'oubli.
11/1983
Musique, danse
Musique secrète
"J'évoque quelques-unes des oeuvres sans lesquelles je ne serais pas tout à fait ce que je suis, la musique comptant autant que le sang, la terre, la religion ou la langue dans ce qui détermine un être. J'avais sept ou huit ans, et déjà la musique était tout sauf un divertissement ; les larmes que me tirait l'andante du Concerto pour clarinette de Mozart, la profonde songerie où me poussaient la Septième de Schubert et L'oiseau de feu, et bientôt Le sacre du printemps, la Messe en si de Bach, La Création de Haydn, tout cela me révélait autre chose que ma condition d'enfant, me signifiait que j'étais appelé à mourir dans le chant et à y renaître, inlassablement". Richard Millet.
04/2004
musique électronique
Musique électronique
Certains rockers avaient du mal à comprendre comment leurs enfants pouvaient trouver la moindre noblesse dans cette nouvelle école créée autour de beats et de boucles. Les pionniers allemands alliant synthétiseur, boite à rythmes et (ou) ordinateur, la house de Chicago, la techno de Detroit... sans oublier les free parties clandestines et leurs participants, esclaves volontaires de ce drôle de musicien qu'était le DJ. Puis tout a convergé, frotté, muté, le crossover a joué son rôle, Internet et le logiciel libre ont fait naitre de nouveaux acteurs de ce mouvement planétaire, l'electro : une histoire à part entière, une géographie, une sono mondiale, une économie et surtout une philosophie. Désormais, devant ou derrière leur platine, ils sont des millions à affirmer : "La nuit dernière un DJ a sauvé ma vie."
02/2022
Littérature étrangère
La musique
Reiko «n'entend plus la musique», autrement dit, elle est incapable d'éprouver du plaisir sexuel. Mishima, en empruntant la docte apparence de son narrateur-psychanalyste le docteur Shiomi, nous conte son histoire et nous entraîne, avec une joie non dissimulée, dans les chaussetrapes de l'univers mental de la jeune mythomane. De mensonges en coups de théâtre, dans une perspective en trompe l'oeil où les situations les plus tragiques sont passées au filtre d'une subtile ironie, l'écrivain nous mène par le bout du nez, comme le fait Reiko avec son trop crédule analyste. Au dénouement, à l'instant où, la vérité s'étant dévoilée, l'on va refermer le livre, on aura aussi découvert un autre masque de Mishima : celui de l'écrivain capable de rire - surtout de ses propres obsessions - et de divertir son lecteur avec des sujets graves, et qui pour ce faire n'hésite pas à recourir à un suspense de roman policier et à un ton parodique jusque-là absent de son ouvre.
11/2000
Documentaires jeunesse
La musique
A travers 4 grandes parties, l'enfant découvre la musique : Les instruments, Jouer de la musique, Les métiers de la musique, Ecouter de la musique. Découvre les instruments de musiques... même les plus insolites ! Connais-tu les différents genres musicaux ? Découvre les instruments de musique... Quelle est ta chanson préférée ? Comment organise-t-on une tournée ? Apprends à reconnaître les notes de musique.
06/2020
Musique et danse
Musique, maestro !
Un drôle de hibou et de sympathiques petits animaux accompagnent les jeunes lecteurs dans un voyage à travers les sons, les notes et les instruments pour une première approche d'éducation musicale. En prime, plein de stickers ! Première étape, la forêt, où chaque enfant pourra consolider et développer ses connaissances innées de la musique. En ville, il pourra trouver les outils pour faire ses premiers pas dans le monde des notes et des instruments. Les activités proposées tout au long du livre présentent un degré croissant de difficulté pour parvenir sans problème jusqu'à la fin de l'ouvrage, tout en s'amusant. Un livre d'activités et de jeux qui stimule la créativité et l'exploration du monde, exerce le sens du rythme et encourage les premiers pas dans la composition, tout en mettant à profit la curiosité naturelle des tout-petits pour l'univers des sons et de la musique.
04/2023
Littérature étrangère
Musique perdue
Au XIXe siècle, au Brésil, Joaquim Mendanha, un jeune musicien surdoué, confie la partition originale d'une cantate qu'il a composée à un voyageur qui promet, émerveillé, de la montrer à Rossini à Paris. Il n'en entendra plus jamais parler. Incapable de réécrire son chef-d'oeuvre, il renonce à composer et s'exile dans la lointaine pampa du sud de l'empire pour tenter d'oublier ce destin tragique. Un magnifique roman, sobrement mais parfaitement écrit et composé, qui coule délicatement comme une élégante partition de musique classique pour se terminer en apothéose. Un livre sur la passion et le renoncement où la musique, une musique, devient en quelque sorte un personnage à part entière. Ce roman a reçu au Brésil la Copa de literatura brasileira en 2007.
10/2012
Documentaires jeunesse
La musique
Quoi de plus naturel que de permettre aux lecteurs, dès leur plus jeune âge, de s'initier au monde musical ? Ce livre joliment illustré explique aux petits la différence entre un bruit, un son, une note, raconte comment la musique est née à la préhistoire, détaille ses différents styles (du classique au rock) leur fait découvrir les instruments dans toute leur diversité...
03/2008
Documentaires jeunesse
La musique
Quel est ton instrument préféré ? Qu'est-ce qu'un orchestre ? Découvrons les instruments à cordes, à vent ou à percussion et amusons-nous à construire un instrument de musique. Des pages transparentes pour faire des découvertes étonnantes ; de belles images précises et réalistes pour mieux comprendre le monde qui nous entoure
04/2011
