Education artistique culturelle
Extraits
Pédagogie
L'éducation artistique et culturelle. Mythes et malentendus
L'éducation artistique et culturelle semble faire l'objet d'un plébiscite, tant de la part des institutions, scolaires ou culturelles, que des acteurs enseignants, artistes, ou médiateurs culturels ou associatifs. A l'heure où tant de réformes et de dispositifs peinent à remporter l'adhésion, ce plébiscite interroge. Ses promesses les plus visibles : allier démocratisation scolaire et culturelle, réconcilier les élèves avec l'école, leur faire découvrir l'art, les artistes, et parfois leurs propres talents, sont-elles tenues ? Pour tenter de répondre, Nathalie Montoya, sociologue de la culture et Anne Barrère, sociologue de l'école, se sont entourées de chercheurs de divers horizons préoccupés à la fois des mythes et des réalités de l'EAC, et dont les travaux peuvent en éclairer aussi bien les malentendus que des vertus cachées, plus éloignées des rhétoriques institutionnelles et des pétitions de principe. Le livre alterne des visions larges de l'EAC, susceptibles d'en éclairer la genèse et la portée en termes de politiques publiques, et des enquêtes au plus près des acteurs de terrain, en faisant une large place à l'expérience des élèves.
03/2019
Pédagogie
Enfants conférenciers. Une expérience éducative, artistique, culturelle
Cet ouvrage présente un dispositif pédagogique innovant, les enfants conférenciers, initié depuis une dizaine d'années et auquel ont déjà participé un grand nombre d'écoles et d'institutions muséales. Dans ce dispositif, les enfants (en cadre scolaire ou périscolaire) sont placés en situation de présenter une série d'oeuvres ou d'objets à des pairs, dans le contexte du musée. De nombreuses interactions s'y font jour et sous-tendent un processus social d'apprentissages formels et informels : le savoir prend vie par le dispositif qui le rend visible et l'activité qu'il suscite. Enfantsconférenciers s'inscrit ainsi dans une perspective dite " située " de l'apprentissage. Dans cette approche, les aspects contextuels sont considérés comme partie intégrante de l'activité cognitive : une relation est tissée entre la cognition et son contexte de développement. Ce dispositif contribue ainsi à générer du lien et à fonder une communauté d'apprentissage et d'apprenants.
02/2021
Sociologie
Le sociologue au théâtre. Rite artistique et dispositions culturelles
Le présent ouvrage est le fruit d'une enquête immersive au sein d'un projet créatif participatif : des adolescents issus d'horizons sociaux contrastés étaient invités à prendre part à la création d'un spectacle de théâtre, au sein d'une scène nationale. L'intervention du sociologue a vocation à jeter un regard distancié sur une aventure sous-tendue par divers enjeux sociétaux, mixité sociale et démocratisation culturelle en tête. L'observation semi-participante aux ateliers, répétitions et stages s'avère une occasion privilégiée d'interroger les tenants et aboutissants sociaux de la pratique du jeu et, en même temps, d'explorer les modalités d'apparition du sacré propre à l'entreprise artistique. L'enquête est complétée par des entretiens biographiques qui éclairent le processus de socialisation des jeunes sous l'angle culturel.
12/2023
Pédagogie
L'éducation artistique dans le monde. Récits et enjeux
Donner la possibilité à un enfant de jouer sur une scène de théâtre, d'exprimer son potentiel créatif par le dessin, le graff ou la peinture, d'apprendre un instrument de musique, d'éprouver son corps par la danse, de se familiariser avec les univers artistiques, quoi de plus évident ? Si l'éducation artistique est désormais affichée comme une priorité politique en France, c'est loin d'être le cas ailleurs. Ce livre est le premier à retracer toute une série d'expériences conduites à travers le monde en matière d'éducation artistique, tout en faisant le point sur les politiques éducatives et culturelles mises en oeuvre à destination des enfants, des adolescents et des étudiants. Il montre l'extrême diversité des politiques et des actions qui ont cours sur l'ensemble des continents : des engagements de la compagnie Teatro Trono dans les bidonvilles de La Paz, en Bolivie, jusqu'au projet Learning Through Arts du musée Guggenheim de New York, en passant par les initiatives des artistes du centre Koombi, au Burkina Faso, l'enseignement du cinéma et des médias en Corée du Sud, l'énergie cathartique de L'Ecole de cirque de Palestine ou la politique d'éducation artistique et culturelle du département de la Seine-Saint-Denis... Autant d'études de cas illustrant des situations particulières, complétées par les analyses des plus grands spécialistes sur les enjeux de l'éducation artistique à l'heure de la globalisation, sur une alternative éducative mondialisée, ou encore l'éclosion des orchestres de jeunes à travers la planète.
01/2018
Communication - Médias
Education populaire, laïcité et cinéma. Une médiation culturelle en mouvement
Durant 100 ans, les associations d'éducation populaire laïque ont mis en uvre de nombreux dispositifs cinématographiques : le cinéma scolaire et éducateur, les ciné-clubs et les festivals. Jour après jour, elles ont adapté leur politique et leurs pratiques culturelles aux mutations techniques, économiques, politiques et sociales de leur temps, tout en conservant la même finalité : l'émancipation des citoyens. Cet ouvrage est l'histoire de ces usages non-commerciaux d'éducation par et au cinéma. S'adressant aussi bien aux chercheurs qu'aux acteurs de la culture et de l'éducation, il nourrit une réflexion sur les finalités politiques des pratiques de médiation culturelle.
08/2021
Sociologie
La citoyenneté culturelle en actes. Rencontres européennes culture et éducation : 2009-2012
Le Théâtre d'objet apparaît au début des années quatre-vingt, à la fin des Trente Glorieuses, comme un témoignage de l'effondrement d'une civilisation. Il y a de l'ironie dans le Théâtre d'objet, et il y a de l'épique. Un drôle de mélange qui constituerait un nouveau genre ?
12/1999
Sociologie
Le vivre-ensemble à l'épreuve des pratiques culturelles et artistiques contemporaines
Les pratiques culturelles et artistiques contemporaines s'inscrivent bien souvent au coeur des enjeux sociaux, politiques, économiques et dessinent les contours du vivre-ensemble. Des collectifs d'artistes québécois, canadiens ou américains aux oeuvres postcoloniales d'Afrique centrale ; des musées nationaux, de villes aux musées des droits de la personne ; des pratiques performatives dans l'espace public à l'engagement culturel ou créatif dans l'espace du soin : quels sont les enjeux et les limites du vivre-ensemble ? Comment les institutions culturelles agissent-elles sur celui-ci ? Qu'est-ce que l'art actuel en révèle-t-il ? En explorant tout aussi bien les pratiques institutionnelles, les dispositifs de recherche et de création, que les expressions artistiques du vivre-ensemble, cet ouvrage, qui regroupe une quinzaine de contributions dans une perspective interdisciplinaire, s'interroge sur le potentiel transformateur de l'art et son déploiement dans l'espace social aujourd'hui.
02/2018
Développement durable-Ecologie
Insurrection culturelle
Et si, d'ici dix ans, un artiste, par exemple un cinéaste, devenait aussi marginal et anachronique qu'un maréchal-ferrant ? Et si les acteurs du monde culturel étaient en passe, non de disparaître tels les animaux de la préhistoire, mais pire : de rentrer dans le rang ? Absorbés par le marché ? Et si ce livre nous indiquait la voie à suivre : une autre écologie de la culture. Celle inspirée par l'agriculture rebelle et le geste fraternel des vignerons naturels. Ces artisans de la terre qui ont repris le rôle contestataire abandonné par les artistes. Et si ce livre nous appelait à une révolution tranquille et joyeuse ? Le temps de l'insurrection est venu.
10/2015
Histoire de l'art
Chronique artistique
Chronique artistique : journal hebdomadaire illustré / Armand Tillet, directeur ; J. Jacquin, rédacteur en chef Date de l'édition originale : 1892-12-25 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2024
Histoire internationale
Patrimoine culturel africain. Matériau pour l'histoire, outil de développement
Cet ouvrage vise, à travers une démarche scientifique, à accompagner les peuples africains à s'approprier leur histoire et leur culture. Toute la richesse culturelle de l'Afrique se retrouve dans son patrimoine matériel et immatériel. En effet, la variété naturelle et culturelle du continent suscite une interrogation sur la contribution des civilisations africaines à l'évolution culturelle ; ce continent présente un intérêt pour l'étude du patrimoine. L'ouvrage se propose d'approfondir la réflexion autour du triptyque "patrimoine comme matériau pour l'histoire ; expressions artistique et littéraire ; outil de développement", dans une perspective à la fois interdisciplinaire et interculturelle : il s'agit de confronter des recherches menées en histoire et dans les études littéraires sur les aires africaines à l'époque contemporaine. Placer le patrimoine africain au coeur de la recherche, c'est poser indubitablement la question de la mémoire et de l'héritage collectif, c'est aussi interroger les valeurs culturelles et impulser les créations artistiques et littéraires. Ainsi, pour ce collectif, les auteurs font leur les interrogations suivantes : comment reconstituer l'histoire de l'Afrique à travers son patrimoine culturel ? Comment préserver les traditions culturelles africaines dans un contexte de mondialisation ? Ne faudrait-il pas alors repenser la lutte contre les exclusions en Afrique en y intégrant davantage les richesses culturelles ?
12/2017
Histoire du droit
Domination culturelle à l'antique et innutrition culturelle
Ce livre est consacré principalement à des phénomènes de domination dans l'espace méditerranéen et dans l'espace européen, avec deux temps forts chronologiques : le Moyen-Age et l'époque contemporaine. Les contributions rendent compte d'un mouvement : celui qui a permis une innutrition culturelle de l'ensemble des pays européens et la permanente suspicion qui varie dans sa lettre, mais respire du même souffle : celui de la culture issue de l'Antiquité. Ce volume constitue le second volet des actes du colloque tenu au Caire en 2021 à l'Université Aïn Shams et à l'IFAO, sous l'égide du CEIR et de Méditerranées.
03/2023
Histoire régionale
100 ans d'épopée culturelle en Province de Hainaut 1919/2019. Aux sources des politiques culturelles : suffrage universel et action publique en matière d'éducation populaire
Il y a un siècle, à la fin de la Première Guerre mondiale, le monde basculait. Après les premières élections au suffrage universel en mai 1919, celui-ci était inscrit dans la Constitution en mai 1921. La journée de huit heures sur six jours de travail, fixée dans le Traité de Versailles en juin 1919, était inscrite dans la Constitution en juin 1921. Ces bouleversements sociétaux sont le socle de la création de la Commission provinciale des loisirs de l'ouvrier qui trouve son aboutissement en 1921. Le comité éditorial à l'initiative de cette publication réunit la Direction de la culture de la Province du Hainaut, l'Observatoire des politiques culturelles de la Fédération Wallonie-Bruxelles et la Fondation Louis Piérard. Par un travail impressionnant de remise au jour des documents historiques, en les analysant et les contextualisant, les auteurs permettent de comprendre la généalogie de ce que nous appelons aujourd'hui la "politique culturelle" .
06/2021
Théâtre
Expression artistique. Créer et monter un projet artistique
Créer et monter un projet artistique Dans le domaine de la création artistique, les possibles sont immenses, les envies variées, les terrains d'expression d'une grande richesse, mais les moyens souvent plus restreints ! Comment éveiller l'envie de monter un projet artistique ? Comment, en partant de rien, avec des jeunes, arriver à une création concrète et stimulante ? De l'atelier d'écriture à la création des décors et accessoires, découvrez l'expression artistique sous toutes ses formes : écrite, scénique, visuelle. Ouvrage pédagogique de base pour réaliser des projets d'envergure avec des enfants et des jeunes. 58 fiches pour décrypter le scénario et le story-board, le théâtre et le match d'improvisation, les marionnettes et le théâtre d'ombres, la comédie musicale et la chorégraphie, la musique et le chant, la pantomime et le cirque, le dessin et le cadrage, la photographie et la prise de vue, le cinéma et le film d'animation...
04/2013
Actualité et médias
L'urgence culturelle
"Lorsqu'il entend le mot culture, le tyran sort son revolver... Le démocrate sort désormais sa calculette, lorsqu'il ne se détourne pas pour bâiller. La France est une nation de culture. C'est ainsi qu'elle a rayonné durant des siècles de par le monde. Nous étions fiers de notre politique culturelle : qu'en reste-t-il aujourd'hui ? Ecrasée par les logiques de l'économie et de la finance, la culture ne doit pas être une variable d'ajustement. Elle n'a jamais été aussi vitale, aussi vivante, aussi cruciale. Elle seule cimente notre sentiment d'appartenance à une communauté humaine, déjoue la violence des replis identitaires, donne un sens à nos valeurs et à notre civilisation. Elle est en danger. Nous devons réagir. Il y a urgence." Dans ce texte engagé, Jérôme Clément nourrit d'exemples vécus son analyse de l'évolution des politiques culturelles en France, dresse le portrait sans concession de leur délaissement progressif par l'Etat et propose des solutions concrètes.
04/2016
Psychologie, psychanalyse
L'identité culturelle
Que faut-il entendre aujourd'hui par " identité culturelle ", alors que se tisse, à l'échelle planétaire, un champ serré d'interactions sociales sans cesse renouvelées ? Qu'en est-il de ce que recouvre cette notion ?
Il y est fait constamment référence, sous des modalités diverses et à des fins variées, dans les médias comme dans la vie sociale en général. Mais un manque criant d'approche critique et d'élaboration conceptuelle sérieuse laisse place à de parfois bien inquiétantes dérives. Le présent ouvrage s'emploie à répondre à ce manque. Il s'applique à montrer que ni la culture, ni l'identité ne peuvent être confondues avec des entités continues, stables et simplement transmissibles, tel un héritage patrimonial. Bien au contraire, il s'agit de phénomènes complexes, dépendant à la fois de la créativité des acteurs sociaux, de leur ancrage historique et des circonstances de leurs rencontres.
Qu'elles soient territoriales, religieuses, nationales, ethniques... les identités suscitent ainsi les plus forts engagements, les plus mortels combats, car il s'agit toujours pour les hommes, à travers cette totalité volontiers érigée en absolu qu'ils constituent ensemble, de se reconnaître et de donner un sens à leur présence dans le monde. Ils dessinent les frontières de leur être en rejetant l'altérité et en cherchant le réconfort du partage de pratiques et de valeurs familières. La réflexion sur la dynamique de l'identité culturelle est donc menée ici sous le double aspect des ressources mobilisables pour sa construction et des stratégies susceptibles de se déployer à chaque instrumentalisation de cette formation au service des luttes sociales.
La lecture de cet ouvrage, soucieux de demeurer au plus près des préoccupations concrètes des acteurs sociaux, et qui contribue à mettre au jour le procès de leur identification culturelle, sera profitable aussi bien à l'étudiant en sciences humaines et aux professionnels confrontés à l'altérité culturelle qu'à tous ceux qui s'interrogent sur ces questions cruciales.
08/2002
Sociologie
L'insécurité culturelle
La crise économique ne suffit pas à expliquer le malaise français. Face aux bouleversements de l'ordre du monde et aux difficultés du pays, la montée du populisme et du Front national témoigne d'une inquiétude identitaire et culturelle. Comment vivre ensemble malgré nos différences ? Laurent Bouvet, spécialiste des doctrines politiques et observateur attentif de la vie politique, examine l'origine de cette angoisse et ses effets. En décortiquant les représentations, vraies ou fausses, que nos concitoyens se font de la mondialisation, de l'Europe, de l'immigration, de l'islam ou des élites, il montre comment des dimensions culturelles se mêlent étroitement aux conditions matérielles. Rompant avec l'aveuglement et le conformisme, Laurent Bouvet propose des pistes pour combattre ce mal qui ronge la société française : l'insécurité culturelle.
01/2015
Que-sais-je ?
La diplomatie culturelle
Si " la culture, c'est ce qui reste quand on a tout oublié ", la France ne s'y trompe pas, qui en a toujours fait un atout incontestable dans ses relations internationales. En prolongeant la longue tradition d'une diplomatie culturelle ambitieuse et emblématique, elle assoit son rayonnement, ou au moins son influence. Alain Lombard présente ici les enjeux et les acteurs de ce soft power. Promotion de la langue française à l'étranger, du plurilinguisme et de la francophonie, promotion des créateurs et des industries culturelles français à l'étranger, ouverture aux autres cultures, coopération culturelle internationale, action internationale dans le domaine du patrimoine et des musées, promotion de la diversité culturelle dans les médias... Autant de dimensions qui confirment la réalité de l'exception culturelle française, laquelle ne cesse toutefois de s'inscrire dans une volonté plus large de dialogue entre les cultures et de promotion de la diversité culturelle.
06/2022
Histoire des idées politiques
La guerre culturelle
Trop peu de personnes se rendent compte que nos nations occidentales sont toutes divisées en deux camps, les agresseurs et les agressés, et qu'il faut choisir son camp, car le déni de réalité n'est plus permis. Des Etats qui s'occupent de tout sauf du régalien, des institutions qui sont presque toutes politisées, des citoyens qui ont de moins en moins de contrôle sur leur avenir, des systèmes de justice défaillants ou à deux poids deux mesures, une science politisée, des médias également politisés, partout, dans tous les pays occidentaux... L'ensemble constitue une agression en règle contre les peuples. C'est par la connaissance de l'histoire de cette agression-révolution contre nos traditions, normes et valeurs, que l'on peut appréhender dans son ensemble l'envergure du phénomène et comment on en est venu aux aberrations woke, aboutissement d'un siècle de guerre culturelle qui est aussi guerre politique au quotidien. Il est bien tard, mais peut-être pas trop tard pour stopper et inverser cette dérive suicidaire.
02/2024
Sociologie
L'essor de la vie culturelle au XXI siècle. Perspectives France-Québec
Depuis près de deux décennies, la vie culturelle en France et au Québec connaît un véritable essor - effet notable des politiques culturelles adoptées des deux côtés de l'Atlantique. Cela se traduit par des tensions et des mutations artistiques, sociales, culturelles, éducatives ou politiques. Dans tous les cas, des réflexions et un débat s'imposent qui conduisent à des choix stratégiques ou à des orientations et des recommandations s'adressant aux décideurs publics. Dans la foulée des projets de refonte et de mise à jour de politiques culturelles, des questions se posent, par exemple, sur les responsabilités des gouvernements face aux artistes, aux acteurs institutionnels et aux citoyens porteurs d'initiatives culturelles qui foisonnent en ce début de XXIe siècle. Les auteurs de cet ouvrage examinent, selon leur point de vue - savant ou praticien -, les interventions visant à lier l'offre artistique aux divers publics ; ou celles en lien avec les milieux scolaires, communautaires et municipaux, ou encore et plus largement, celles qui soutiennent la diversité des expressions culturelles et des politiques publiques en culture.
08/2019
Histoire de l'art
L'activisme artistique
Abordant les questions de l'écologie, de l'altermondialisme, du féminisme, de la consommation responsable, de l'aliénation sociale et économique ou de l'immigration, de nombreuses manifestations internationales sont consacrées à " l'activisme en arts ". Comment évaluer la capacité des champs artistiques (arts plastiques, littérature, performance, théâtre, musique, danse, vidéos, etc.) à fonctionner " en écho " à la protestation sociale et politique ? Comment concilier le champ de l'art (l'art moderne tout particulièrement est défini comme un champ autonome, habituellement perçu comme sans fonctionnalité - autre que sa propre fonctionnalité) et le champ du politique et du social (généralement perçu comme la praxis de l'exercice des pouvoirs dans une société organisée)? L'activisme artistique ne remettrait-il pas en cause cette " inutilité " ontologique de l'art ? Oscillant entre deux types " d'esthétisation du politique et du social ", l'activisme artistique, selon Boris Groys, s'inscrirait soit dans une forme de bonification de la fonctionnalité du message et de l'action politique et ce afin de rendre ces derniers plus attractifs, soit, selon la tradition de la modernité artistique occidentale, dans la mise en avant de la dysfonction de l'action politique et de son discours, l'annulation de leur dimension pratique et efficiente. Cette dernière perspective esthétique semble avoir été adoptée par un grand nombre d'artistes activistes afin de dénoncer les dangers, les excès, les travers, les hypocrisies de telles ou telles actions politiques ou de tels ou tels principes idéologiques. Dans un contexte de mondialisation, l'activisme artistique hérite de ces deux traditions contradictoires de l'esthétisation de la fonctionnalité et de la dysfonctionalité, ce qui rend ses contenus artistiques autant que politiques souvent particulièrement ambigus.
05/2023
Sociologie
Friches industrielles. Un monde culturel européen en mutation
Ce livre éclaire et analyse un phénomène essentiel, mais resté confidentiel du paysage culturel et artistique des trois dernières décennies : la multiplication d'initiatives culturelles privées et "militantes" qui, dans toute l'Europe, prennent place dans d'anciens sites industriels ou marchands. Le texte rend compte du processus d'émergence, de la vie et de l'évolution de trois de ces initiatives sur plus de 25 ans : Le Confort Moderne à Poitiers, l'Usine à Genève, la Ufa-Fabrik à Berlin. Quelles sont précisément ces pratiques culturelles contemporaines, leurs contenus, leurs sens esthétiques, politiques et sociaux ? Comment qualifier les formes d'engagement, les carrières individuelles et collectives qu'elles produisent ? Quels modes d'organisation et de production artistiques ces nouvelles approches de l'action culturelle génèrent-elles ? Enfin, au-delà des lieux et des équipes, comment analyser leurs rôles sur la qualification des espaces et l'évolution des équilibres urbains ?
06/2007
Beaux arts
Causeries artistiques
Causeries artistiques / par Ferdinand de Lasteyrie,... Date de l'édition originale : 1862 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Littérature française
Ecrits artistiques
Ces écrits artistiques sont à la fois les textes d’un peintre, mais également des propos d’un créateur qui observe l’art autour de lui. L’auteur y répertorie ses "propos d’artiste" concernant sa peinture. Ceux-ci s’échelonnent des années 1980 à 2013, et poursuivent le programme de publication de ses oeuvres complètes en succédant aux écrits littéraires (nouvelles, récits, essais, poèmes, éditoriaux, romans) dont l’édition reste en cours, aux écrits diplomatiques et aux écrits philosophiques. On découvre alors plusieurs facettes d’une seule et même personne. On peut également voir comment il est possible pour un auteur d’aborder sa propre créativité en tant que peintre, en l’agrémentant de remarques et d’explications propres à ses études (philosophiques et esthétiques). Certaines de ses réflexions concernent ceux qui considèrent l’art comme le refuge de l’inutilité, lorsque ce n’est pas le seuil d’un autisme. A ceux-ci, il laisse la responsabilité de la censure qu’ils véhiculent dans 1’idéologie qui les incarcère davantage chaque jour.
10/2016
Littérature française
Érudition culturelle de la France. Érudition culturelle de la France
Ce manuel est destiné au domaine de philologie française qui comprend les coutumes, les traditions culturelles et les monuments historiques pratiques pour les élèves, collégiens, lycéens, étudiants ou bien pour tous les enseignants de français. C'est bien clair qu'étant une matière importante dans ce livre, on a essayé de rendre pour qu'il puisse facilement apprendre la langue, et perfectionner leur connaissance qu'elle soit parlée ou écrite.
11/2021
Histoire internationale
La révolution culturelle nazie
Pour les nazis, la "culture" était à l'origine la simple transcription de la nature : on révérait les arbres et les cours d'eau, on s'accouplait, se nourrissait et se battait comme tous les autres animaux, on défendait sa horde et elle seule. La dénaturation est intervenue quand les Sémites se sont installés en Grèce, quand l'évangélisation a introduit le judéo-christianisme, puis quand la Révolution française a parachevé ces constructions idéologiques absurdes (égalité, compassion, abstraction du droit...). Pour sauver la race nordique-germanique, il fallait opérer une "révolution culturelle", retrouver le mode d'être des Anciens et faire à nouveau coïncider culture et nature. C'est en refondant ainsi le droit et la morale que l'homme germanique a cru pouvoir agir conformément à ce que commandait sa survie. Grâce à la réécriture du droit et de la morale, il devenait légal et moral de frapper et de tuer. Avec ce recueil d'études, Johann Chapoutot parachève et relie le projet de deux de ses livres précédents, Le National-socialisme et l'Antiquité (2008) et La Loi du sang : penser et agir en nazi (2014). En approfondissant des points particuliers, comme la lecture du stoïcisme et de Platon sous le IIIe Reich, l'usage de Kant et de son impératif catégorique ou la réception en Allemagne du droit romain, il montre comment s'est opérée la réécriture de l'histoire de l'Occident et par quels canaux de telles idées sont parvenues aux acteurs des crimes nazis.
01/2017
Sociologie
Révolution numérique, révolution culturelle ?
Après l'ère des prophéties sur le basculement de l'humanité dans une condition numérique qui serait sa nouvelle essence, voici venu le temps des premiers bilans. Sommes-nous aujourd'hui les témoins et les acteurs d'une troisième révolution industrielle - après une première fondée sur l'essor de la machine à vapeur et du chemin de fer, puis une deuxième symbolisée par l'exploitation de l'électricité et du pétrole ? Force est de constater qu'on assiste à chaque fois à l'apparition de grands réseaux (chemin de fer, électricité, Internet) et de grandes figures d'innovateurs (James Watt et sa machine à vapeur, Thomas Edison et son empire industriel, Bill Gates et son entreprise Microsoft) et en outre de l'émergence d'un imaginaire qui voudrait promouvoir la naissance d'une nouvelle humanité. A partir du domaine de la culture (cinéma, photographie, livre, musique, arts, presse, radio, télévision...), Rémy Riffel prend l'exacte mesure de cette révolution dans les rapports à nous même et aux autres, dans l'accès au savoir ou aux connaissances, dans le rapport à l'information et à l'argumentation : est-ce une rupture, non seulement technologique, mais anthropologique et culturelle de nos sociétés, ou bien à une nouvelle transformation de nos usages des moyens de communication comme l'humanité en a connu à plusieurs reprises au cours de son histoire ? Simple changement d'échelle ou véritable changement de nature, dans un univers où s'affrontent des valeurs d'émancipation et d'ouverture d'un côté et des stratégies de contrôle et de domination de l'autre ?
10/2014
Sociologie
la nouvelle révolution culturelle
Exaspérée par le climat actuel sur fond de révisionnisme historique permanent, de renversement des statues et de réécriture de l'histoire, Anne-Sophie Chazaud fait un parallèle très éclairant avec la tristement fameuse "révolution culturelle" chinoise de 1966, durant laquelle Mao Tse-Toung, pour faire diversion devant les échecs sanglants de sa politique, avait proscrit tout ce qui relevait de l'ancienne Chine, musées, livres, monuments, jugés "bourgeois" et oppressifs. Pour Anne-Sophie Chazaud, la responsabilité de la dégradation accélérée de l'intelligence collective dans notre pays est partagée entre les dirigeants élus et les grandes institutions culturelles (ministère, musées, universités, syndicats, etc. .), prêts à abattre la civilisation occidentale par paresse, par pseudo- affranchissement iconoclaste et surtout par idéologie.
03/2023
Société
Pour une écologie culturelle
C'est le paradoxe du siècle : nous savons que la catastrophe écologique est là, pourtant rien ne se passe. Pourquoi la science et la politique peinent-elles à mobiliser ? Perçues comme des blocs spécialisés, elles restent hermétiques à la société civile. Pour y remédier, les auteurs de ce manifeste proposent d'emprunter une voie inusitée : l'écologie culturelle. Inscrite dans notre roman national (La Fontaine, Rousseau, George Sand, Michelet...), l'écologie est loin d'être une nouveauté. Trop souvent négligées, son histoire, ses dimensions psychologique et artistique sont pourtant la clé : l'éducation à l'écologie devrait s'imposer comme une priorité. Tel est le pari de ce manifeste : approprions-nous l'écologie par la culture, ciment de la société, rendons compte de son inscription dans notre passé, situons-la dans une continuité et non dans une rupture anxiogène, et rompons avec une approche trop technicienne pour prendre en compte la dimension sensible et empathique de l'humain.
11/2022
Poésie
Velours Noir. Recueil artistique
Une soirée d'ivresse, une épopée de tendresse, la destinée d'une jeune femme qui se balade dans les tréfonds de l'amour sans savoir si elle pourra s'en libérer un jour. Si l'Enfer existe, il se pare d'espérance et d'intimes ris, il peut être exploré en une nuit par les valses de plusieurs coeurs alanguis. Dans cet univers de mensonges et d'illusions, de fards ardents et de promesses de passion, pourra-t-elle sauver son âme en quête de damnation et de rédemption ?
01/2023
Histoire de la médecine
Carnet Gonnon médico-artistique
Carnet Gonnon médico-artistique / [par A. Gonnon] Date de l'édition originale : 1897 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
