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faute de contrats juteux avec des éditeurs papier, la jeune génération d'auteurs BD doit redoubler de créativité pour exister

Dans la seconde moitié du XIXe siècle, les éditeurs faisaient paraître chaque fin d’année de beaux livres, cartonnages ou reliures généreusement dorés, volumes illustrés, grands formats, etc., à destination du jeune public. C’étaient les livres d’étrennes. La tradition s’est perdue. Le développement de la littérature jeunesse au cours du siècle suivant et les efforts des éditeurs pour réaliser de beaux livres tout au long de l’année le justifient probablement.

La nouvelle chanson française donne des idées au éditeurs d'album jeunesse. Après La chauve-souris de Thomas Fersen et J'traîne des pieds de Olivia Ruiz c'est au tour de Bénabar de se retrouver illustré.

L’incontournable des premières lectures (à partir de 3 ans), l’indémodable Abécédaire, revient en force simultanément chez deux éditeurs jeunesse, de façon tout à fait différente mais très élégamment imprégné de la personnalité spécifique des deux auteures illustratrices, Peggy Nille (Lily mène l'enquête, Lily cherche son chat) et Isol (Nocturno, la petite fabrique à rêves).

Journée exceptionnelle du déclin de Samuel Cramer ou la petite musique des prix. Les prix font couler beaucoup d’encre. Font battre plus forts les cœurs des éditeurs et des auteurs. Jusqu’à la sentence. Rares sont les prix où l’on trouve deux lauréats. Les prix littéraires ne ressemblent ni au palmarès du Festival de Cannes, ni aux Césars, ni aux Oscars…

Il y a quelques mois, L’Association, qui compte parmi les éditeurs historiques ayant émergé dans les années 90, relançait sa fameuse collection Patte de mouche, revenant aux sources de leur catalogue. Le principe de cette collection est simple : un même format (A6), un nombre de pages relativement constant (oscillant autour de 32 pages), une impression en noir et blanc.

Si vous aimez les bandes dessinées qui traitent d'aviation, vous êtes gâtés : fragiles biplans de la Grande Guerre, chasseurs surpuissants et bombardiers lourds de la période 39-45, jets sophistiqués d'aujourd'hui, tous ces engins déchirent le ciel au fil des pages chez les éditeurs dévoués à ce genre (Zéphyr) ou leur consacrant une collection ("Cockpit", de notre ami helvète Pierre Paquet). 

La plaquette promotionnelle de son éditeur le présente comme le roman le plus attendu de 2023. Les superlatifs ne manquent pas pour le qualifier. Le roman de tous les excès, de toutes les folies, pour cet ouvrage qui va bénéficier (fait rare pour être souligné) d’ une sortie mondiale le 12 janvier 2023, résultat d’une bataille d’enchères homériques à la Foire de Francfort, entre moult éditeurs.

À l’orée des années soixante-dix, j’avais créé dans les pages littéraires du quotidien Combat une rubrique sur la vie de l’édition visant à mettre en valeur une nouvelle génération d’éditeurs qui émergeait. Ainsi, fus-je l’un des premiers à publier un article sur les Éditions Alain Moreau sises Quai aux Fleurs en marge du petit univers « germano-pratin ». Déjà un symbole ! Par Jean-Clément Texier

Après sa charge féroce contre le cinéma français qui lui valut le prix Renaudot Essai, Éric Neuhoff revient avec un nouveau roman paru le 3 février, Rentrée littéraire, très influencé par un certain cinéma français des années 70. Un livre aussi naïf que féroce sur un couple d'éditeurs qui s’aime comme dans un rêve. Une œuvre habitée par une tendresse et une nostalgie inscrite dans le quotidien, à la Claude Sautet. 

C'est un petit livre qui raconte l'objet livre, sa texture, son apparence, son odeur, sa forme,  davantage que son contenu, ses fonctions, son évolution, sa transformation. Ici, ce sont bien ceux qui le connaissent le plus qui en parlent le mieux ; à savoir des écrivains, des éditeurs, des collectionneurs bibliophiles, des historiens du livre, des philologues, des imprimeurs, des journalistes, des critiques, des bibliothécaires, etc. , tous rassemblés par Olivier Bessard-Banquy, universitaire français spécialiste des lettres et de l'édition.

C'est la tradition, pour les fêtes de fin d'année, les éditeurs sortent leurs intégrales. Ça permet à la fois aux amateurs de recevoir des BD bien épaisses sous le sapin et aux libraires de bousiller ce qu'il leur reste de lombaires en sortant les coffrets des cartons pour les poser sur les tables. Mais c'est aussi l'occasion rêvée de revenir sur des séries intéressantes, auxquelles la publication en tranches ne permet pas toujours de rendre justice.

« Les hommes construisent trop de murs et pas assez de ponts » : cette citation d’Isaac Newton figure très discrètement à la fin de l’album « Je suis encore là-bas », elle prend pourtant tout son sens au sein de ce projet éditorial hors norme. Deux auteurs abordent les rapports entre la Corée du Sud et la France sous des angles bien différents et très complémentaires, ils sont publiés au même moment et suivant une maquette identique par deux éditeurs apparentés.

La BD de reportage et le documentaire dessiné ont le vent en poupe. La revue XXI leur consacre un chapitre à chaque numéro, les éditeurs et les libraires leur offrent une belle visibilité, la radio en raffole et les lecteurs en redemandent. Avec ce genre bien codifié, la bande dessinée semble offrir des gages de sérieux et de maturité qui rassurent les lecteurs peu férus de cases et de bulles. Comme si, avec le reportage, la BD devenait vraiment adulte aux yeux du grand public.

Il n'a que vingt-quatre ans et avec la Combustion humaine c'est déjà son troisième roman. Autant dire que l'auteur suisse Quentin Mouron ne perd pas son temps. Après deux premiers récits qui se déroulaient de l'autre côté de l'Atlantique (l'un aux États-Unis, l'autre au Québec), Mouron pose ses bagages de romancier dans son pays natal. Cette fois-ci, c'est le milieu littéraire de la Suisse romande qui le préoccupe, par l'entremise de Morel, l'un des éditeurs du cru (fictif, bien sûr).

Il ne s'agit évidemment pas d'une coïncidence mais d'un sens de l'à-propos particulièrement bien aiguisé : au moment où les éditions Casterman peuvent replacer massivement les albums de Tintin en librairie pour accompagner la sortie de l'incontournable film de Spielberg, les éditions Dargaud republient une biographie d'Hergé en bande dessinée (publiée une première fois en 1997), dans une version complétée. Elle est scénarisée par Bocquet et Fromental, tous deux éditeurs de bande dessinée (le premier chez Dupuis, le second chez Denoël Graphic) et passionnés par l'univers de Tintin.

AVANT-CRITIQUE – Le monde se divise en deux catégories : les libraires et leurs clients. Ce que ces derniers ignorent — a fortiori, ceux qui ne fréquentent pas les librairies — c’est que se cache derrière chaque vendeur de livres un être investi d’une mission sacrée. Rien à voir avec le conseil de lectures ni la découverte de nouveaux auteurs. Ça, c’est pour l’apparat. En réalité, ils sont les gardiens de secrets immémoriaux, et protecteurs de notre réalité contre un monde mythique, peuplé de créatures parfois malintentionnées. Mais non, pas les éditeurs…

NOTE DE LA REDACTION  /5

Si la bande dessinée est composée de textes et d'images, il est communément admis que les histoires publiées sans illustrations relèvent de la littérature et que les livres de dessins sans texte... sont bien moins lotis. Et pourtant, il arrive régulièrement que les éditeurs de BD (ou d'autres d'ailleurs) publient des ouvrages de ce genre, qu'on range parfois sous l'étiquette un peu boiteuse d'Artbooks (comme si la littérature ou la BD n'étaient pas des arts, elles aussi) ou de Sketchbooks (même si ces recueils ne contiennent pas que des esquisses, loin de là).

D’abord des chiffres, 800 000 exemplaires vendus en France, 2 500 000 exemplaires à travers le monde, traduit en 44 langues, quel écrivain aujourd’hui ne rêverait pas d’un tel succès national et planétaire. Publié pour la première en 2001 aux éditions du Seuil, La vie sexuelle de Catherine M, écrit par la très sérieuse critique d’art Catherine Millet également co-fondatrice du magazine avant-gardiste Art Press vient d’être rééditée en poche, preuve que ce livre réputé scandaleux à sa parution, ou quelque chose de cet ordre, n’a rien perdu de sa ferveur auprès des éditeurs et des lecteurs.

POP UP JEUNESSE – En l’espace de quelques mois sont sortis en librairies deux beaux pop-ups très différents mais donnant à penser, à manipuler et à admirer, chacun à leur manière. D’un côté, nous avons Voyage en train réalisé par Gérard Lo Monaco, auteur chevronné à cette technique depuis de nombreuses années et qui a travaillé avec des éditeurs historiques tels que Jean-Jacques Pauvert et Robert Delpire. De l’autre, C’est chez moi, imaginé et dessiné par Aurore Petit, illustratrice jeunesse qui a notamment publié des albums chez Thierry Magnier ou Le Rouergue et dont c’est ici le premier ouvrage en volume.

Le voleur de livres prend pour décor le Paris des années 1950 : c’est là que Daniel Brodin débarque, pour étudier le droit à la Sorbonne. Fauché, blasé, il traîne son ennui dans le quartier des éditeurs, où sa route croise celle d’une bande d’allumés, bien décidés à rompre avec toutes les formes du conformisme bourgeois. Le mode de vie bohème de ces nouveaux amis convient d’autant mieux à Daniel qu’il le pratique à la carte : il loge dans sa famille à Aubervilliers et il peut choisir de s’encanailler quand ça l’arrange, de voler des livres dans les librairies du quartier quand il en a l’envie.

J’ai résisté, au moins neuf jours, mais résister à parler de Tom Gauld devenait un supplice. En cuisine avec Kafka, que publieront prochainement les éditions 2024, nous replonge dans le monde délicieux de ses trips. Ce recueil de strips publiés originellement dans le Guardian, suit un premier opus, Vous êtes tous jaloux de mon Jetpack. Lequel était déjà divin. Ah, quelle soupe à venir, alors !

ROMAN FRANÇAIS – Pour décrire ce livre, pourquoi pas un néologisme  ? Après tout, l’auteur ne se gêne pas pour faire parler les livres, leurs personnages, et même leur réputation… Alors, osons. Eh puis, « oxymordant », certes, mais la morsure n’est pas incisive  : l’écriture se veut candide, biscornue, intimiste. 

ESSAI – On a souvent une vision réductrice et convenue du domaine de l’édition. Il évoluerait lentement, tel un bouchon de liège dérivant sur un étang ; son rythme suivrait, de loin en loin, celui des progrès techniques et des transformations économiques. Un livre serait toujours un livre : un auteur pour l’écrire, un éditeur pour le publier et des libraires (incarnés ou en ligne) pour le vendre.

C'est l'histoire de drôles de petits bonhommes ! (revue du web #12)

La BD à format réduit et petit prix fait son retour, une fois de plus. L'occasion pour les lecteurs au budget limité (mais qui n'est pas dans ce cas, hein, qui ?) de compléter leurs rayonnages avec des titres qu'on a parfois laissé passer au moment de leur sortie initiale. Parmi les belles retrouvailles de cet été : Idéal Standard d'Aude Picault, qui passe parfaitement le test de la lecture en format resserré.