Cronenberg adaptera un bien étrange roman

Tim Burton revient sur le devant de la scène cinématographique avec un projet qui fait déjà couler beaucoup d’encre. Le réalisateur américain — figure majeure du fantastique contemporain, auteur de Beetlejuice ou encore des univers gothiques qui popularisent l’étrangeté — s’apprête à signer une nouvelle relecture d’un monument de la science-fiction des années 1950. Pour cette entreprise, il a fait appel au duo de scénaristes derrière KPop Demon Hunters, phénomène planétaire de Netflix. 

Alors que les nominations officielles des BAFTA 2026 seront révélées à la fin du mois, la pré-sélection (longlist) publiée récemment place plusieurs films fortement liés à des œuvres littéraires en position de force. Parmi eux, Une Bataille après l’autre, en tête des citations, est rejoint dans la catégorie du meilleur scénario adapté par d’autres titres ancrés dans des récits déjà publiés. 

La réalisatrice, scénariste et autrice Carine Tardieu travaille sur un long-métrage basé sur le roman La vie obstinée de Wallace Stegner (trad. Éric Chédaille, Gallmeister). Le tournage se déroulera entre mai et juillet 2026.

Le cinéaste hongrois Béla Tarr est mort à l’âge de 70 ans, des suites d’une longue maladie. Si son œuvre est indissociable d’une mise en scène radicale et d’un rapport singulier au temps, elle s’est aussi construite dans un dialogue constant avec la littérature, en particulier avec son compère, un certain László Krasznahorkai, dont il a adapté plusieurs textes majeurs. 

Fort du succès international de l’adaptation de La Femme de ménage, le roman de Freida McFadden, Lionsgate a officiellement donné son feu vert à une suite, appuyée sur Les Secrets de la femme de ménage. Le studio prévoit un démarrage de la production en 2026.

Un siècle après l'adaptation de Nana, roman d'Émile Zola (1879), par Jean Renoir, un nouveau réalisateur français s'intéresse à ce classique de la littérature. Olivier Dahan (La Môme, Simone, le voyage du siècle) prévoit un film d'époque, dont le scénario est coécrit avec l'autrice Anne Berest.

The Beast in Me réinvente le thriller psychologique : une dramaturgie de l’écriture portée par une romancière et voici une mini-série réalisée par Gabe Rotter qui vaut le déplacement. Une écrivaine au centre d’un jeu de miroir, ou comment catharsis bien ordonnée commence par soi-même...

Plus de 20 ans après sa sortie française, Metropolis revient en salles ce 24 décembre, dans une version remasterisée. Pour (re)découvrir le film d’animation japonais signé Rintarō, c’est le moment idéal : l’œuvre condense une ambition visuelle rare, une grande mélancolie urbaine et une réflexion frontale sur la place des machines, des classes sociales… et des enfants perdus au milieu des ruines.

Ah, les romans de l'écrivaine américaine Freida McFadden devenus cultes en l'espace de deux ans. Sa pauvre femme de ménage devenue héroïne badass en quatre tomes passe au ciné et nous démontre combien le suspense peut être confortable, quand aucune prise de risque n'est au programme.

Warner Bros Discovery (WBD) a annoncé, mercredi 17 décembre, rejeter l’offre hostile de Paramount Skydance valorisée à 108 milliards de dollars, et confirmer sa préférence pour un accord avec Netflix. Le conseil d’administration estime que la proposition concurrente présente « des risques et des coûts significatifs », notamment en matière de financement. Netflix reste donc l’acquéreur privilégié, avec un projet ciblé sur le studio Warner Bros et la plateforme HBO Max, dans un schéma impliquant une scission préalable du groupe.

Fatima Hassouna, poétesse, photojournaliste, née le 2 mars 2000 à Gaza, fauchée avec dix membres de sa famille, au moment où son film, avec la réalisatrice iranienne Spideh Farsi, Put your Soul on your Hand and Walk, Pose ton âme sur ta main et marche, est sélectionné au Festival de Cannes. Ses œuvres sont publiées par des journaux prestigieux, exposées dans des galeries renommées. Par Mustapha Saha.

Le jury du prix Louis-Delluc 2025 a tranché : La Petite Dernière, réalisé par Hafsia Herzi, remporte la distinction du meilleur film français de l’année. C’est aussi la victoire d’un texte littéraire, celui de Fatima Daas, publié aux Éditions Noir sur Blanc en 2020.

Ce qu’on respire sur Tatouine de Jean-Christophe Réhel (Del Busso Éditeur) raconte la vie d’un jeune homme atteint de fibrose kystique. Il vit dans un sous-sol à Repentigny, enchaîne les petits boulots et tente de composer avec la fatigue et les passages répétés à l’hôpital. Son existence avance par épisodes. 

Trois jours après l’annonce d’un accord de rachat entre Warner Bros Discovery (WBD) et Netflix, Paramount Skydance a déclenché une offensive spectaculaire : une OPA hostile de 108,4 milliards de dollars, soit l'une des plus importantes propositions jamais formulées dans l’histoire du divertissement. L’opération bouleverse brutalement une négociation que Warner croyait quasiment finalisée et plonge toute l’industrie dans un duel où se mêlent argent, pouvoir, influence géopolitique et pression politique au sommet de l’État américain.

Un pan de l'œuvre de Mamoru Oshii, resté inédit au cinéma en France, est projeté dans certaines salles depuis ce mercredi 3 décembre, en version restaurée. L'Œuf de l'ange, sorti en 1985, précède de dix ans le chef-d’œuvre du réalisateur, Ghost in the Shell (d'après le manga de Masamune Shirow, trad. Anne-Sophie Thévenon, Glénat).

Un long-métrage entré en production racontera les dernières années de l'écrivain américain Ernest Hemingway, miné par l'alcool, des conflits familiaux et une paranoïa dévorante. L'arrière-petite-fille de l'auteur, Dree Hemingway, sera la productrice exécutive du film, intitulé The Hemingway Files.

Dans le feuilleton des mégafusions hollywoodiennes, un détail a fait tiquer les cinéphiles : si le rapprochement Paramount–Warner Bros. Discovery (WBD) aboutit, le nouveau patron de Paramount, David Ellison, compterait s’appuyer sur l’intelligence artificielle pour augmenter la cadence de films et de séries...

L'actrice, scénariste et réalisatrice Judith Godrèche tourne, du 20 octobre au 28 novembre, en Île-de-France et en Normandie, Mémoire de fille, une adaptation d'un roman d'Annie Ernaux paru en 2016 chez Gallimard. Devant sa caméra, la propre fille de la réalisatrice, Tess Barthelemy.

Le géant américain Walt Disney Studios a acquis les droits d’adaptation de Impossible Creatures, la saga fantastique de l’auteure britannique Katherine Rundell, à l’issue d’une enchère estimée à plusieurs millions de dollars. 

Les Moomins, créatures imaginées par l’artiste finlandaise Tove Jansson, feront bientôt leur retour sur grand écran. Moomin Characters et le studio Annapurna annoncent en effet un film d’animation, réalisé et écrit par Rebecca Sugar, la créatrice de Steven Universe. Ce projet, le premier long-métrage consacré aux Moomins produit aux États-Unis, convoque aussi la productrice Julia Pistor (Bob l'éponge, Les Razmoket).

La chanteuse Céline Dion et l’acteur Omar Sy prêteront leur voix à la version française du film d’animation High in the Clouds. Ils figureront aux côtés de Benjamin Lavernhe, Antoine de Caunes, Clémence Poésy, Pom Klementieff et Alain Chabat. 

Présenté en compétition officielle au Festival de Cannes 2025, où il a remporté le prix François-Chalais, le film Deux Procureurs de Sergueï Loznitsa sortira en salles en France le 5 novembre prochain. Ce drame historique en langue russe est l’adaptation d’une nouvelle éponyme de Gueorgui Demidov, incluse dans le recueil Doubar et autres récits du Goulag, paru aux Éditions des Syrtes dans une traduction du russe d'Antonio Garcia, Alexandra Gaillard et Colette Stoïanov.

OpenAI s’attaque à l’animation avec Critterz, premier long-métrage « largement généré par intelligence artificielle », développé avec Vertigo Films et Native Foreign, studio pionnier de l’IA appliquée à l’audiovisuel. Derrière l’annonce d’une prouesse technique et d’un budget record à la baisse, les professionnels du secteur dénoncent une menace directe pour les auteurs et l’équilibre fragile de la création.

Depuis ses débuts, Demon Slayer (ou Kimetsu no Yaiba) s’est imposé comme une des sagas animées les plus marquantes de ces dernières années. La Forteresse Infinie, première partie du dernier arc, ne fait pas exception. Voici pourquoi le film mérite votre attention — ainsi qu’un détail qui pourrait freiner certains.

Robert Redford, acteur, réalisateur, producteur, militant, est mort le 16 septembre 2025 à l’âge de 89 ans à Sundance (Utah), chez lui, entouré des siens. Né le 18 août 1936 à Santa Monica, Californie, il avait progressivement imposé son double héritage : celui d’un visage emblématique de l’âge d’or hollywoodien, et celui d’un artisan engagé de la liberté artistique et de la protection de l’environnement.

Le scénariste et réalisateur français Michel Fessler est mort ce mardi 19 août, des suites d'une maladie, à l'âge de 70 ans. Il laisse derrière lui une quarantaine d'œuvres, auxquelles il aura participé en tant que scénariste ou qu'il aura menées, derrière la caméra. Sa carrière démontre un élan notable pour la mise en avant des mots et des animaux.

Warner Bros. a choisi une arme de séduction massive pour entretenir l’engouement autour de Superman : depuis le 16 août, les dix premières minutes du film réalisé par James Gunn sont disponibles gratuitement sur YouTube. Un coup marketing qui en dit long sur l’évolution du rapport entre salles et plateformes.

L’été 2025 marquera le grand retour d’un monument de l’animation : Princesse Mononoké (1997), chef‑d’œuvre signé Hayao Miyazaki et Studio Ghibli, renaît sur grand écran dans une version restaurée en 4K, avec deux semaines d’exclusivité en IMAX en France dès le 27 août 2025.

Hollywood tourne-t-il en boucle, jusqu'à se mordre la queue ? Le groupe médiatique Paramount, récemment repris par la société de production Skydance, s'inscrit en tout cas dans la tendance aux séries de films et autres reboots. Parmi les projets confirmés, une suite à World War Z, film de 2013 inspiré d'un livre de Max Brooks, et deux longs-métrages Tortues Ninja.

Longtemps incarné par Sylvester Stallone, figure indissociable de ce vétéran des forces spéciales au bandeau et au regard d’acier, le héros culte John Rambo s’offre un nouveau visage. Le préquel reviendra sur sa jeunesse pendant la guerre du Vietnam, avec Noah Centineo en première ligne.

Dernier volet de notre dossier CliFi - Climate Fiction – avec un regard sur le cinéma et les films adaptés de romans, ayant ces thématiques environnementales pour sujet principal. Si des décennies durant, Hollywood a aimé détruire la Terre à l’écran – invasions extraterrestres, épidémies, guerres nucléaires – mais le réchauffement climatique est longtemps resté un sujet secondaire...

Il suffit parfois d’un simple emoji ou d’un graffiti numérique pour électriser un univers : celui du MCU (Marvel Cinematic Universe), dans ce cas précis. Le 12 août 2025, Ryan Reynolds a posté sur Instagram une image intrigante : le logo des Avengers, sur lequel trône un « A » rouge façon anarchiste. Une touche visuelle qui a aussitôt embrasé le fandom — mais que cache-t-elle vraiment ? Suspense, humour et tour de passe-passe sont au rendez-vous.

C’est officiel : Spider‑Man : Brand New Day tisse sa toile sur grand écran, et l’ambiance promet d’être aussi trépidante que souriante. En tournage actuellement à Glasgow, ce nouveau chapitre met notamment en scène Tom Holland en pleine action — cascades explosives, ambiance new-yorkaise reconstituée… la ville écossaise est en pleine mutation pour accueillir notre tisseur préféré !

Spider-Punk, variante destroy de Spider-Man imaginée par Dan Slott et Olivier Coipel en 2015, devrait figurer au centre de son propre film d'animation. Le projet, en développement chez Sony Pictures Animation, s'inscrit dans la lignée de la trilogie Spider-Verse de Christopher Miller et Phil Lord.

Propriétaire depuis quelques années déjà des studios MGM, Amazon n'avait toutefois pas eu les coudées franches pour exploiter la licence James Bond. Cette époque est terminée, et la multinationale accélère le rythme : le scénariste et producteur britannique Steven Knight, notamment connu pour la série Peaky Blinders, planche sur la prochaine aventure de 007.

Le réalisateur, scénariste et acteur néo-zélandais Taika Waititi associe régulièrement son nom à des projets d'adaptations d'œuvres cultes de la pop culture, de la BD aux mangas. Un de plus s'ajoute à la liste, avec un film Judge Dredd, sur un scénario signé par Drew Pearce, déjà derrière Fast and Furious: Hobbs and Shaw (2019) et The Fall Guy (2024).

L’auteur, dramaturge, metteur en scène et peintre Valère Novarina est mort le 16 janvier 2026, à l’âge de 83 ans. Figure majeure du théâtre contemporain, il laisse une œuvre singulière, radicale et foisonnante, entièrement traversée par une interrogation obsessionnelle sur le langage, le corps et la parole.

Le Salon du livre de l’Estrie annonce l’arrivée de son nouveau directeur général. Le conseil d’administration a officialisé, le 16 janvier 2026, la nomination de Philippe Collard, entré en poste au début du mois de janvier.

Du 4 au 29 mars 2026, Strasbourg consacre un mois entier à l’illustration sous toutes ses formes. Avec les « Rencontres de l’Illustration », la ville invite un public large — amateurs éclairés, curieux de passage, familles ou professionnels — à parcourir expositions, rencontres, ateliers et spectacles disséminés dans plusieurs lieux emblématiques.

L’association Avignon Festival & Compagnies (AF&C) a procédé au renouvellement de son bureau à l’occasion de la réunion de son conseil d’administration, tenue le 9 janvier 2026. À l’issue de ce vote, l’organisation se dote d’une nouvelle coprésidence confiée à Laurent Domingos et Raymond Yana.

Après plus d’un demi-siècle d’existence, le Festival international de la bande dessinée d’Angoulême, créé en 1974 et longtemps considéré comme l’événement de référence du neuvième art à l’échelle mondiale, traverse une crise majeure. L’édition 2026 n’a pas pu se tenir, conséquence directe du légitime boycott d’acteurs majeurs du secteur, remettant en question la continuité même de la manifestation.

À l’appel du collectif Girlxcott, un vaste réseau de « Fêtes interconnectées de la BD » se met en place en France, en Belgique et à Barcelone, du 28 janvier au 1er février 2026. Ces dates correspondent à celles où devait initialement se tenir l’édition 2026 du Festival international de la bande dessinée d’Angoulême, annulée dans sa forme habituelle. En réponse, artistes, éditeurs et structures culturelles investissent d’autres territoires pour proposer une célébration alternative du neuvième art.

Pour sa huitième édition, Lire la Nature revient au musée de la Chasse et de la Nature, dans ce lieu singulier de la rue des Archives qui fait figure d’exception dans le paysage culturel parisien, le 31 janvier et le 1er février. Pensé dès l’origine comme un espace de dialogue entre l’homme, l’animal et la nature, le musée offre un cadre en parfaite résonance avec l’esprit du festival. Entrée libre et gratuite.

Il y a des festivals qui s’installent dans le paysage par la répétition. D’autres par la constance. Le Pop  Women Festival appartient clairement à la seconde catégorie. Pour sa cinquième édition, organisée à Reims du 5 au 7 mars 2026, la manifestation confirme une ligne éditoriale patiemment construite : faire de la pop culture un espace de circulation des idées, un lieu où les récits intimes rencontrent le politique sans posture ni simplification.

À l’occasion des Nuits de la lecture 2026, organisées partout en France sous l’égide du Centre national du livre, deux rendez-vous littéraires mettent en lumière la richesse des dialogues entre lieux, œuvres et mémoires. À Paris, une soirée rend hommage au poète hongrois Endre Ady et au compositeur Béla Bartók, dans un hôtel chargé d’histoire. À Thonon-les-Bains, une rencontre littéraire consacrée à Frédéric Dard invite à redécouvrir une œuvre populaire profondément ancrée dans les territoires, au sein d’une résidence pour seniors.

Du 10 avril au 6 septembre 2026, la Monnaie de Paris présente « CLING ! La bande dessinée parle cash », une exposition consacrée à la représentation de l’argent dans le neuvième art. Installée dans les salons historiques de l’Hôtel de la Monnaie, elle réunit œuvres patrimoniales et créations contemporaines pour analyser, à travers des personnages emblématiques, la place de l’économie dans la bande dessinée.

La 43ᵉ édition du Séminaire de perfectionnement de la Scuola per Librai Umberto e Elisabetta Mauri se tiendra du 27 au 30 janvier 2026 à la Fondation Giorgio Cini, à Venise. Intitulée L’intelligenza dei libri (L’intelligence des livres), cette nouvelle édition réunira éditeurs, libraires et acteurs du monde du livre venus d’Italie et de l’international pour quatre journées de réflexion, de formation et d’échanges.

Du 21 au 25 janvier 2026, les 10e Nuits de la lecture se tiennent en France et au-delà des frontières, organisées pour la cinquième année consécutive par le Centre national du livre sur proposition du ministère de la Culture. La manifestation a pour thème « Villes et campagnes », avec des milliers d’événements programmés dans des bibliothèques, librairies, écoles, théâtres, musées, lieux culturels et artistiques, espaces associatifs, structures pénitentiaires ou encore Instituts français. 

Du 18 mars au 28 juin 2026, le musée des Arts décoratifs présente au cabinet des Dessins, Papiers peints et Photographies l’exposition Le langage des murs. Estampages de la Chine à Notre-Dame. Conçue à l’occasion du Salon du dessin et du Printemps asiatique, elle explore la technique de l’estampage, de son origine chinoise à ses usages contemporains lors du chantier de restauration de Notre-Dame de Paris. 

À l’occasion des Nuits de la lecture et dans le cadre du cinquantenaire du décès d’André Malraux (1901-1976), le musée Guimet propose un cycle exceptionnel de conférences et de visites déambulées au cœur de ses collections. L’événement se déroulera sur quatre journées, du jeudi 22 au dimanche 25 janvier 2026, à partir de 16h30, au musée Guimet et à l’Hôtel d’Heidelbach.

Du 5 février au 15 novembre 2026, le Musée de la bande dessinée d’Angoulême accueille l’exposition « L’aventure éditoriale Delcourt. 40 ans au rythme du 9e art ». Commissariée par Cathia Engelbach et Victor Macé de Lépinay, elle retrace quarante ans d’histoire des éditions Delcourt à travers 150 planches originales. 

Du 24 janvier au 30 août 2026, la Cité internationale de la langue française, installée au château de Villers-Cotterêts, consacre plusieurs mois de programmation à Nos langues arabes. Un intitulé volontairement pluriel, pour rappeler la diversité des usages, des écritures et des héritages liés à cette langue, profondément ancrée dans l’histoire culturelle française.

Ce mardi 20 janvier à 18 heures, d’un événement exceptionnel placé sous le signe de la BD, les lauréats du Prix BD Fnac France Inter 2026 seront à la Fnac La Défense, pour une rencontre avec le public. 

La huitième édition du Festival des langues classiques se tiendra les vendredi 6 et samedi 7 février 2026 à l’Université Ouverte et à l’hôtel de ville de Versailles. Consacré au chinois, au grec et au latin, l’événement explorera les formes de l’oralité dans l’Antiquité sous le thème « Les classiques ont la parole ! ». 

Après plusieurs années d’attente, le théâtre de Nanterre-Amandiers rouvre officiellement ses portes ce 9 janvier, avec l’inauguration d’un bâtiment entièrement rénové. Mais cette réouverture très attendue est assombrie par de lourds soupçons d’irrégularités dans l’attribution du chantier de rénovation, comme le révèle une enquête de Libération.

Le Yellow Socks Orchestra annonce un ciné-concert autour du film Le Seigneur des Anneaux : la Communauté de l’Anneau à l’Adidas Arena, dans le 18e arrondissement de Paris, les 6, 7 et 8 mars 2026. Le film (version cinéma de 2001) est projeté en version originale sous-titrée sur écran géant, tandis que l’orchestre symphonique et un chœur interprètent en direct la bande originale d’Howard Shore, en synchronisation avec les images. Trois représentations sont programmées : les vendredi et samedi à 20h, et le dimanche à 16h.

Le musée de la bande dessinée d’Angoulême accueille, mardi 27 janvier, une journée de formation consacrée au « Matrimoine de la BD ». De 9h à 17h30, enseignants, médiateurs culturels, éducateurs et animateurs sont invités à revisiter une histoire du neuvième art longtemps racontée au masculin, afin de mieux reconnaître la place et l’apport des créatrices, encore trop souvent laissées en marge. Les autrices ont pourtant contribué à façonner des univers, des styles et des récits qui méritent d’être transmis et étudiés.

Présentée à la Galerie Martel, dans le 10ᵉ arrondissement de Paris, l’exposition Never Again!.. And Again… And Again…, réunissant Joe Sacco et Art Spiegelman, connaît un prolongement jusqu’au 17 janvier, porté par un large succès public et critique. L’événement, qui rassemble les planches publiées notamment dans Le 1 ainsi que de nombreux dessins et études préparatoires, a également atteint son objectif solidaire.

À l’initiative de la collective Girlxcott, un réseau de Fêtes interconnectées de la bande dessinée (ou Fibd, donc...) s'organisera du 28 janvier au 1er février 2026 en France, en Belgique et à Barcelone. Des dates qui tiennent pas du hasard : elles correspondent à celles auxquelles devait avoir lieu l’édition 2026 du Festival international de la bande dessinée d’Angoulême, finalement annulée. Gratuites, inclusives et pensées sur un mode horizontal, ces manifestations entendent replacer la création, la solidarité et le respect des personnes au cœur de la célébration du neuvième art.

À partir du 24 janvier et jusqu’au 17 mai 2026, La Chapelle de Clairefontaine accueille une exposition consacrée à la dernière grande aventure gravée de Pablo Picasso. Intitulé Les 156 – dernières gravures, l’ensemble réunit l’intégralité d’une série réalisée entre 1970 et 1972, alors que l’artiste s’approche de ses 90 ans. Une période tardive, donc, mais tout sauf apaisée.

La Comédie-Française accueille une nouvelle pensionnaire. Mélissa Polonie est officiellement entrée dans la troupe du Théâtre-Français le 1er janvier 2026, après plusieurs mois comme artiste auxiliaire. Une étape importante pour cette comédienne et chanteuse formée entre la Côte d’Azur et Paris.

Émilie Capliez et Matthieu Cruciani ont été nommés à la direction du Théâtre de la Cité – Centre dramatique national de Toulouse Occitanie. La décision, annoncée le 5 janvier 2026, a reçu l’agrément de Rachida Dati, ministre de la Culture, en accord avec Jean-Luc Moudenc, président de Toulouse Métropole, et Carole Delga, présidente de la Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée.

À Aix-en-Provence, une exposition inédite choisit la bande dessinée pour raconter Saint-John Perse autrement. À l’occasion des 50 ans de la Fondation qui porte son nom, archives patrimoniales et création graphique contemporaine se répondent, dessinant le portrait mouvant d’un poète à la trajectoire hors norme, du 24 janvier au 21 mars 2026 à la Galerie de l’Office de Tourisme d’Aix-en-Provence. 

La poésie investira de nouveau la Normandie au cœur de l’hiver. Du 12 au 23 janvier 2026, la Maison de Poésie de Normandie – La Factorie déploiera la 8ᵉ édition des « Poètes n’hibernent pas », un événement consacré à la rencontre entre auteurs, publics scolaires et lecteurs, à travers un ensemble de résidences, de déplacements en milieu éducatif et de rendez-vous ouverts au public.

Depuis le début de l’année 2026, Oulu, en Finlande, et Trenčín, en Slovaquie, portent le titre de Capitales européennes de la culture. Deux villes éloignées géographiquement, l’une située dans le grand Nord européen, l’autre en Europe centrale, mais réunies par une ambition : faire de la culture un levier de transformation durable, à l’échelle de leur territoire et de leur région.

Le Festival et Prix des Littératures Urbaines tiendra sa troisième édition les vendredi 30 et samedi 31 janvier 2026 à la Gaîté Lyrique, à Paris. Imaginé par des auteur·ice·s et organisé par l’association Quartier Bis de la littérature, l’événement entend interroger les récits urbains contemporains et les rapports de pouvoir qui traversent la ville et le champ littéraire. 

Le Musée Lambinet, à Versailles, consacre une exposition à Claude Simon intitulée Claude Simon, sur les sentiers de la création, présentée du 16 janvier au 22 mars 2026. L’événement propose une immersion dans l’univers plastique et littéraire de l’écrivain, à travers un ensemble d’œuvres rarement montrées au public.

La médiathèque de Val-de-Reuil, plus jeune ville de France installée en Normandie, organise la 5ᵉ édition du festival « Aventure Manga » le samedi 24 janvier, de 10h à 18h, avec une programmation consacrée à l’imaginaire japonais et à la création manga contemporaine. L’événement s’adresse à tous les publics et propose, tout au long de la journée, des rencontres, ateliers, animations, expositions et temps artistiques.

Du 20 janvier au 8 février 2026, la manifestation « Lire en Hiver en Normandie » se déploiera dans 36 bibliothèques et librairies de la région. L’événement réunira 26 auteurs, autrices et maisons d’édition normandes autour de rencontres, d’ateliers et de lectures, avec l’objectif de faire connaître la diversité de la création littéraire locale. Ouvert à tous les publics, il investira également des lieux spécifiques comme des lycées, le CHU de Caen et des structures accueillant des personnes sous main de justice.

La 24ᵉ édition des Escales du Livre se déroulera du 27 au 29 mars 2026 à Bordeaux. Après une édition 2025 marquée par un tournant stratégique, le festival confirme son implantation sur la rive droite et renforce son ancrage territorial, collaboratif et artistique. Plus qu’un salon, l’événement entend continuer à proposer une expérience culturelle élargie, à la croisée de la littérature, des arts vivants et des enjeux contemporains.

Du 10 février au 15 octobre 2026, le Mémorial de la Shoah à Paris présente Simone Veil, mes sœurs et moi, une exposition conçue par David Teboul. À partir d’archives familiales en grande partie inédites, le parcours retrace l’histoire de la fratrie Jacob, de l’enfance à Nice à l’après-guerre, en interrogeant les liens entre mémoire intime et histoire de la Shoah.

Le dramaturge, écrivain, théoricien du théâtre et cinéaste iranien Bahram Beyzaï est mort le 26 décembre dernier à l'âge de 87 ans. Il occupe une place singulière dans la culture iranienne contemporaine : celle d’un auteur total, pour qui l’écriture n’a jamais été séparable de la scène, de l’image, ni de la pensée critique.